Вдарим по костям: тестируем наушники с костной проводимостью

В прошлый раз на моем рабочем столе оказалась вибрационная колонка Partyfon, которая передавала вибрации на поверхность стола, а он издавал звук, который улавливался моими ушами. Теперь, все от того же Даджет, ко мне прибыло не менее интересное устройство. Интересно оно тем, что исключает посредника между источником звука и моим ухом. Устройство передает звук напрямую в ушную раковину. Это наушники, но наушники с функцией костной проводимости.

Когда я учился в школе и ходил на уроки музыки, то на одном из уроков, учитель рассказал интересную историю о Людвиге Бетховене. Нет, не смешном сенбернаре, который заливал слюной не только своих хозяев, но и всех недоброжелателей. Речь шла о композиторе, жившем во времена Наполеона (это не торт, а император Франции). В самом расцвете творческих сил Бетховен начал терять слух. А что может быть хуже для композитора, чем оказаться без слуха? Как тогда сочинять музыку, если не можешь ее услышать? Но находчивый Людвиг, а может быть идею ему подсказали его многочисленные друзья, использовал как раз костную проводимость для того, чтобы слышать воспроизведение своих произведений! Он зажимал зубами трость и упирался ей в корпус музыкального инструмента, например, рояля. Вибрации, издаваемые струнами рояля, не только генерировали звук, но и передавались по трости к Бетховену. Плотно зажатая трость передавала звуковую вибрацию через зубы и кости прямиком ко внутреннему уху композитора. И он слышал свою музыку!

С тех пор минуло немало времени и технологии ушли далеко вперед. Трости нынче не в ходу, да и зажимать их зубами явно не стоит. Способностью костей человеческого черепа проводить вибрацию и звук, человечество активно пользуется уже не первый десяток лет. Правда, раньше костной проводимостью пользовались, в основном, военные, секретные агенты, да люди с поражением барабанных перепонок, а вот сейчас прослушивание звука через кости доступно и обычному человеку!

bluez 2s, наушники, костная проводимость, гранит, aftershockz

Наушники костной проводимости Blues 2S

Итак, знакомьтесь, наушники с костной проводимостью Blues 2S от Даджет. Я не буду долго задерживаться на упаковке и комплектации, отмечу лишь то, что продукт с первого же момента говорит о том, что ко мне на тестирование попало всамделишное премиальное устройство. Я давно не сталкивался с подобной качественной и дорогой упаковкой. С первого же касания коробки осознаешь, что у тебя в руках достойная вещь. Упаковка, немного замысловатая, больше напоминает коробочки для дорогих украшений. Твердый картон, отличная полиграфия, а внутри пластиковый враппер, еще лучше защищающий наушники от повреждений. Помимо инструкции на русском языке в комплектацию входит MicroUSB кабель для зарядки, световозвращающие наклейки, ремешок для использования наушников на мелких головах, да матерчатый чехольчик. Отрадно, что производитель позаботился, в том числе, и о безопасности потребителя. Световозвращающие наклейки помогут заметить бегуна или велосипедиста в темное время суток на дороге. И наклейки лишь маленькая толика той заботы о вашей безопасности, что вы получаете вместе с наушниками Blues 2S.

Читать далее ...



Осваиваем мобильную виброколонку Partyfon MAX

Я помню как в детстве, когда полки советских магазинов не ломились от изобилия товаров, практически единственным источником портативного звука мог выступать разве что кассетный магнитофон или же непомерно дорогой зарубежный плеер типа Walkman с комплектными накладными наушниками на дужке и с поролоновыми амбушюрами. А для тех кому не повезло отхватить «Вегу», «Амфитон» или «Диану» приходилось довольствоваться чем-то совсем уж самодельным и экзотичным.

Как раз к экзотике можно причислить великое множество «головных телефонов» отечественного производства. Выглядели они, как и положено большинству советских изделий, кондово и абсолютно неинтересно для конечного потребителя. Но даже у таких устройств, слабо приспособленных для использования, иногда проявлялись признаки двойного применения. Если по прямому назначению советские головные телефоны, доступные населению, применялись мало, то в умелых руках с ними можно было провести несколько интересных опытов.

Самое забавное, что можно было проделать с головным телефоном, так это разобрать его. Отвинтив крышку можно добраться до металлической мембраны, держащейся на двух постоянных магнитах. Если удалить мембрану и примагнить наушник головного телефона к металлической поверхности, например, крышке от импортного печенья, то она, по мановению волшебной палочки, превратится в настоящий динамик. Качество звучания динамика будет оставлять желать много лучшего, но мощности резонирующей поверхности хватит для наполнения звуком небольшой комнаты томным зимним вечером.

Partyfon MAX

С тех пор минуло немало лет. Советские головные телефоны можно найти, разве что у старьевщиков или закоренелых любителей старины. А современные наушники так уже не расковырять. Да и нет в них настолько мощных магнитов, чтобы раскачать даже небольшую крышку от банки для печенья. Но, техническая мысль не стоит на месте и на рынке начали появляться устройства, специально предназначенные для превращения поверхностей в излучающие звук динамики. Об одном из таких устройств и пойдет сегодня речь.

виброколонка, вибродинамик, вибро, вибратор, даджет, дадгет, daged, party, paryfon, party fon, MAX

3... 2... 1... Ключ на старт... Зажигание...

Читать далее ...



Видеорегистратор MEHOME MD2 - отличная замена

Комплектация Mehome MD2. Обратите внимание на запасные клеевые основы 3M VHB.

Комплектация Mehome MD2. Обратите внимание на запасные клеевые основы 3M VHB.

Видеорегистратор в современном автомобиле - нынче совсем не блажь, а скорее насущная необходимость. Тем более, что, по крайней мере в России, записи теперь принимаются судами для рассмотрения дел о дорожно-транспортных происшествиях. И не ровен час, что законодатели, в порыве улучшения жизни граждан, возьму и обяжут всех частных автовладельцев оборудовать свои автомобили системами видеофиксации. По крайней мере для коммерческого транспорта, в первую очередь пассажирского, такие меры уже приняты.

Читать далее ...



Ледокол (2016)

«Ледокол», тот самый случай, когда отличную историю положили в немощные руки.

В основе сюжета российского художественного кинофильма «Ледокол», лежат реальные события, произошедшие с советскими моряками в 80-х года прошлого века. Ледокол, посланный для смены полярников на арктической станции, застревает во льдах южного полушария. Вот в таком сеттинге и развивается действие по выживанию, помноженное на суровость советского бюрократизма. Согласитесь, что кинофильмов с подобным сюжетом на наших экранах не то что много, их откровенно мало. Придумать такое сложнее, чем очередной блокбастер по спасению планеты от травоядных захватчиков.

Кадр из х/ф "Ледокол"

Кадр из х/ф "Ледокол"

Но историю с отличным потенциалом оставили нереализованной. Давайте попробуем разобраться как же так произошло, ведь на производство были потрачены, в том числе, и государственные деньги.

Начнем все с той же истории. Застрять на ледоколе в южных морях — что может быть интереснее? Тут моментально возникает великое множество различных сценарных поворотов, начиная от борьбы моряков с силами природы в виде суровой погоды, обледенения судна, холода и сильного ветра, и заканчивая борьбой человека против себя самого, когда экипаж и пассажиры сходят с ума от скуки и безделья, а отдельные личности и вовсе проявляют признаки буйного помешательства. Но нет, ничего этого нет. Вернее, оно есть, но я, как зритель, ничему из показанного на экране не верю. Месяцы в замкнутом пространстве, без какой-либо активности, на экране проходят совсем незаметно для зрителя. Зритель просто не понимает, почему один моряк кидается на другого. Уж не из-за личной ли неприязни?

Кадр из х/ф "Ледокол"

Кадр из х/ф "Ледокол"

А что произошло с радиомолчанием, установленном по приказу капитана? Сценаристы вкупе с режиссером решили не рассказывать широким массам, что советский экипаж ну никак не мог запросить помощь у капиталистических стран. Если бы такое произошло, то советы оказались бы посрамленными на весь мир. Но зритель-то об этом не знает и только старшее поколение догадывается о причинах. И такой нереализованной мутью фильм нашпигован с первого и по последний кадр. И два часа экранного времени проходят под впечатлением «ну не верю я в то, что там происходит». Почему «Бриллиантовую руку» посмотрели 77 раз? Почему айсберг назвали «Семен Семенычем»? Почему сменный капитан привез с собой на судно детскую одежду? В чем мотивация и власть гебиста? Почему полярники проводят все свое время в каком-то трюме и как они его обогревают, если введена тотальная экономия топлива? Увы, на эти вопросы зритель не найдет ответа в «Ледоколе».

Кадр из х/ф "Ледокол"

Кадр из х/ф "Ледокол"

Под стать нереализованной истории провально в фильме сыграли и актеры. Федоров, кто по идее, должен был бы играть душещипательно красивого, мудрого и честного мужика, настоящего лидера, почему-то на экране выглядит сюсюкающим кидалтом, неспособном на реальное действие. Он мечется между признанием экипажа и внутренними понятиями о чести и достоинстве. А ведь Федров может куда лучше, вспомнить хотя б ремейк «А зори здесь тихие». Вот там герой Петра — настоящий и подлинный, а в «Ледоколе» он из вылеплен папье-маше.

Наличие в фильме Сергея Пускепалиса предвосхищает отличный фильм. А в действительности герой Пускепалиса полная противоположность амплуа актера. И с ролью Сергей не справился совершенно. В каждом движении, в каждой реплике актера чувствуется неприкрытая фальшь. Зритель же пребывает в шоке от напущенной строгости и бесцеремонной грубости персонажа. И даже конфликт между героями Федорова и Пускепалиса выглядит примерно, как ссора двух карапузов в песочнике. Вот только что они дулись друг на друга, а мгновение позже с увлечением лепят куличики. Отдельно хочется отметить старания Александра Паля. Актер он вполне неплохой, местами даже отличный. Но роль в «Ледоколе» не только не позволила раскрыть талант Паля, но и наоборот, добавила ему баллы к негативной карме.

Кадр из х/ф "Ледокол"

Кадр из х/ф "Ледокол"

Если пройтись по режиссуре или по операторской работе, то в кинокартине они отсутствуют. Изобилие слабенькой компьютерной графики, провальные планы, да неумелые массовки. Что делать, такова суровая реальность современного датируемого кинематографа. Удивительно, но в прокате «Ледокол» набрал какие-то невероятные суммы, обошел Бреда Пита, да и вообще был воспринят зрителем благодушно. Но коммерческий успех скорее не показатель качества фильма, а лишь сигнализирует о страшном голоде киноманов о фильмах с хорошим, родным и близким нам сюжетом. Да, иногда интересно посмотреть на страдания зарубежных протагонистов, но свои-то как-то ближе.

Завершая свою рефлексию отвечаю на вопрос «можно ли смотреть «Ледокол»?». Да, можно. Но вот стоит ли?



Арка / ARQ (2016)

Кадр из х/ф "Арка"

Кадр из х/ф "Арка"

В моем блоге уже порядочно времени я не публиковал обзоры художественных кинофильмов. И все не потому, что я перестал их смотреть. Зарубежные и отечественные «фабрики звезд» регулярно пробегают не только по моему голубому экрану, но и в ближайшем кинотеатре. Обзоров не было потому, что ничего хорошего на глаза мне не попадалось. Как это ни печально, налицо какая-то деградация кинематографа. Ужимки, спецэффекты, знаменитости, блистающие голливудскими улыбками… Всей этой пестроты предостаточно, а вот по хорошему кино я испытываю настоящий голод.

И тут, совершенно случайно и по совету друзей, я наткнулся на свежий кинофильм «Арка», распространяемый NetFlix. Ничто не предвещало хорошего фильма: никаких известных актеров, никаких впечатляющих специальных эффектов, никакого интересного действия. Просто, какой-то чувак, в непонятном доме, просыпается с какой-то мутной девахой. Затем, неизвестные в масках врываются в его спальню, хватают и тащат куда-то вниз, попутно случайно убивая. А через мгновение он просыпается в своей постели еще раз, в шоке от того, что с ним произошло только что.

Кадр из х/ф "Арка"

Кадр из х/ф "Арка"

Тему настоящей научной фантастики мировой кинематограф забросил, похоже, что еще лет так тридцать тому назад. Все эти неразрешимые этические проблемы, связанные с моралью существования с человекоподобными роботами, ужасы пространства большого космоса, радость от встречи с новыми, иногда агрессивными, формами жизни на только что открытых планетах, все это вмиг стало неинтересно ни продюсерам, ни массовому зрителю. Мир захватили сказки про хоббитов и прочие истории из традиционного эпоса народов мира. А вот в фильме «Арка» затронута тема одного из возможных парадоксов при перемещении во времени. Герои ленты сражаются за свою и человечества жизни против всемогущей корпорации, насаждающей свои законы, но действовать им приходится во временном парадоксе. Время для них закольцевалось и каждый раз они переживают одни и те же события, стараясь вырваться из петли.

Кадр из х/ф "Арка"

Кадр из х/ф "Арка"

Тема повторения одних и тех же происшествий не нова даже в кинематографе, вспомнить хотя бы «День сурка», «Беги, Лола, беги» или же «Грань будущего». И там, и там герои пытаются дойти до своей цели, выйти из кольца времени, и меняют себя, свое поведение до тех пор, пока «карта» не ляжет нужной судьбе и вселенной мастью. Но сценарист Тонни Эллиот, он же, по совместительству и режиссер фильма, нашел очень удачные поворотные моменты и привнес в старую историю необычайно интересные повороты. Впрочем, если он знаком с методикой Story Grid, то могу подтвердить, что он применил ее шикарнейшим образом.

Я намеренно не буду пересказывать сюжет или выкладывать, кто победит в концовке, но тем не менее настоятельно рекомендую фильм к просмотру всем любителям качественной и интересной научной фантастики. Не пожалеете.



Знакомимся с бытовым шумометром

Любопытство — одна из движущих сил прогресса, так как тяга к познанию всегда толкает к действию. Обогащение знаний об окружающей среде, о том, как устроен мир, что кроется за тем холмом в дали и что будет, если залезть в берлогу к медведю — неотъемлемая часть исследователя и первооткрывателя. Но в нашем, XXI веке, осталось не так много белых пятен, готовых к первооткрыванию. Поэтому пытливые умы стараются выжать еще немножко информации из того, что их окружает. Именно по этой причине и был приобретен измеритель уровня звука. А если по-простому, то обычный шумометр.

NoName шумометр

NoName шумометр

Меня всегда интересовало, какой уровень шума в метро, самолете и около оживленной автомагистрали. И для этой цели, цели познания окружающего меня мира, был приобретен простенький бытовой цифровой измеритель уровня звука. Я не привожу марку и модель прибора. Поскольку он прибыл ко мне из далекой азиатской страны, вальяжно раскинувшейся на внушительной части материка, а там, по давней традиции принято не портить экстерьер начертанием торговых марок и моделей.

Читать далее ...



Вакантна жизнь шеф-повара (2015) / Тряпичный союз (2015)

Когда находишься в отпуске, особенно где-нибудь в теплых или даже жарких странах, то может произойти ситуация, когда вместо ожидаемого яркого солнца с неба падает жидкость обильно. И в такие моменты хочется окунуться с головой в мир прекрасного. Ну а что есть у путешественника с собой прекрасного? Правильно, пачка фильмов, скаченных на планшет. Т-с-с-с. Только никому не говорите!

Вакантна жизнь шеф-повара (2015)

Отечественный кинематограф удивил. В очередной раз удивил. Ведь можем снимать хорошо и интересно, когда появляется стимул.  Только вот я не очень разобрался, какой стимул был у создателей "Вакантна жизнь шеф-повара" при бюджете кинокартины в 1.500.000$, а сборах всего в 36.000$. Да-да, я перепроверил в нескольких источниках. Потрачено полтора миллиона, а собрано всего тридцать шесть тысяч в прокате. Логика совершенна непонятна. Лента снята в 2015, а на широкие экраны добралась лишь в начале весны 2016. И очень быстро, мимолетно, пролетела мимо широкого зрителя. А зря, ведь каждый доллар из полутора миллионов потрачен не зря.

Кадр из к/ф "Вакантна жизнь шеф-повара"

Кадр из к/ф "Вакантна жизнь шеф-повара"

Но начнем издалека. Визуальный ряд в "шеф-поваре" не просто хорош, он шедеврален. Отличные декорации, фактурные актеры, ювелирная работа оператора, умеющего выбирать выгодные ракурсы и ошеломляющие крупные планы. Все это помножается на качественный подбор обстановки, отличная работа визажистов и прочего вспомогательного люда. Разумеется, все эти ухищрения не сыграли бы никакой роли, без исполнителей главных ролей. Петр Федоров убедил своей игрой. Его персонаж стопроцентно живой и дышит личными проблемами с экрана на зрителя. Про Виктора Вербжитского я и говорить даже не буду. Тихий и незаметный злодей-бюрократ, который видит только бумажки, а не людей. Вильма Кутавичюте приятно удивила откровенной разнузданностью. И да, к актерскому составу, к игре и режиссуре никаких претензий. Все на уровне. Но достаточно ли просто соответствовать технически, чтобы получилось не просто хорошее, а отличное кино? Нет. Не достаточно. Без хорошего сюжета до осмысленных высот и признания добраться невозможно.

Кадр из к/ф "Вакантна жизнь шеф-повара"

Кадр из к/ф "Вакантна жизнь шеф-повара"

А вот с сюжетом в "шеф-поваре" все путем. Настолько путем, что зрителя засасывает действие и время пролетает как пшик. В фильме затронуты действительно важные темы. Такие как "отцы и дети", взаимоотношения в семье, ценность того, что имеешь и невозможность отменить то, что уже совершено. В целом развитие событий в ленте, напоминает слегка сумасшедшие по своему новаторству мысли, которые высказывали такие гранды социальной фантастики как Стругацкие или может быть, не побоюсь произнести эту фамилию, Мариенгоф. Тут нет никакой "магии доступной каждому", нет никакой технологии, нет ничего, кроме возможности прожить чужую жизнь. Все происходит легко и непринужденно, надоела своя жизнь, живи чужой. Где есть все, чего не хватает тебе в своей. И вот тут начинается самое страшное. Живя чужую жизнь, теряешь свою собственную. Но только потом понимаешь, что теряешь безвозвратно, а милая игра вдруг превращается в натуральный кошмар.

Кадр из к/ф "Вакантна жизнь шеф-повара"

Кадр из к/ф "Вакантна жизнь шеф-повара"

Я всегда с настороженностью относился к кинофильмам, где режиссер выступал в том числе и в качестве сценариста. Но в "шеф-поваре" никаких нареканий к сценарию, единственно, что непонятно (и одновременно дает свою изюминку кинофильму), зачем была применена вставка из крепко-сбитого ужастика. Спать после просмотра не очень приятно и тревожно.

Кадр из к/ф "Вакантна жизнь шеф-повара"

Кадр из к/ф "Вакантна жизнь шеф-повара"

Резюмируя, художественный кинофильм "Вакантна жизнь шеф-повара" удался на славу, смотреть рекомендую, а вот история с полным прокатом в прокате, видимо, требует более глубокого разбирательства.

Тряпичный союз (2015)

Еще один замечательный образчик российской кинопродукции. Кинофильм «Тряпичный союз» появился на свет в 2015, а в прокат вышел весной 2016. И набрал почти столько же, сколько и «Вакантна жизнь шеф-повара». Сущие копейки, которые, очевидно, даже не окупили затрат на его создание. Удивительно, но за шесть недель проката «союз» посмотрело даже меньше, чем десять тысяч зрителей. На что рассчитывают продюсеры и киностудии, вкладывающие деньги в приличные ленты, но не способные их как следует продвинуть, совсем непонятно.

Кадр из к/ф "Тряпичный союз"

Кадр из к/ф "Тряпичный союз"

Итак, «Тряпичный союз» это некая вариация на обыденную тему «как я провел лето». Ну помните, школьники писали сочинения с такой темой, после того как возвращались с длинных летних каникул? Вспоминая правила русского языка и вообще, как пишутся буквы от руки. Занятие полезное и нужное. Но помимо увлекательной и необычной летней истории, в фильме происходит еще одна важная метаморфоза. Вчерашние школьники стараются стремительно ворваться во взрослую жизнь.

Кадр из к/ф "Тряпичный союз"

Кадр из к/ф "Тряпичный союз"

Разумеется, с присущей молодежи энергией и максимализмом, молодые люди отчаянно пытаются сковырнуть существующий бренный мир и построить новый, свой, рациональный и понятный. И как принято у горячих и неопытных, процесс обязательно должен превратиться в революцию, может быть и маленькую, но вполне самостоятельную. И вот именно на таком спонтанно-героическом фоне происходит еще одно, не менее важное, изменение. Зритель, упиваясь красотой съемок, проходит через образцовое взросление одного из персонажей. Из забитого и неспособного найти свое место в жизни мальчика, из маменькиного сынка, из скромного недотепы, вылупляется мужчина. Пока глупенький и слабенький, но процесс ведь пошел.

Кадр из к/ф "Тряпичный союз"

Кадр из к/ф "Тряпичный союз"

Помимо интересной истории, которая захватывает своей необычностью, с одной стороны, и откровенной реальностью, с другой, режиссер Михаил Местецкий балует зрителя отличной игрой актеров, великолепными широкоформатными планами и потрясающе живописными кадрами обычной русской природы. Ну там, лужайки, кустики, деревца. Всего того, чего не хватает в долгие зимние месяцы.

Кадр из к/ф "Тряпичный союз"

Кадр из к/ф "Тряпичный союз"

Но помимо природных красот, не плохо отметился и актерский состав, даже несмотря на относительно юный возраст. Особо хочется отметить старания Александра Паля. Очень фактурный и характерный актер в фильме выкладывается на все 237% и вполне убедительно кушает синих жуков. Хотя, возможно, что к амплуа малость безумного и готового к активному действию молодого человека, актеру уже и поднадоело, но, по крайней мере, персонаж получился вполне живой и актуальный. Исполнители остальных заглавных ролей в «Тряпичном союзе» — сыграли аналогично достоверно. Хочется рукоплескать удачному симбиозу актерского, режиссерского и операторского талантов.

«Тряпичный союз» вполне рекомендую к просмотру. Кино как минимум достойное просмотра.

PS. Кстати, «Тряпичный союз» снят кинокомпанией «Коктебель». Вы слышали такую? Я нет. Все думал, что фильм — творение «Геленджик фильм», но ошибся. Кстати, и у тех и у других, есть несколько фильмов достойных для обозрения.