2013

Свежий кинофильм совместного производства нескольких стран, включая и Россию, рассказывает об истории американских студентов, хитростью получивших грант на съемку фильма о загадочной гибели советских туристов в горах Северного Урала.

Кадр из к/ф "Тайна перевала Дятлова"

Тема с исчезновением группы туристов, произошедшая в замшелом 1959-м году, долго муссировалась современной прессой, в основном Российской, а еще точнее газетой "Комсомольская правда". Приводилось множество фактов, расследовались версии различного направления, но так и не удалось выяснить ничего. В деле о гибели туристов, зимой в горах, таило какую-то тайну, разобраться в которой не дают недомолвки и не состыковка материалов в деле. И именно на этой мистерии и построен весь сюжет фильма.

Кадр из к/ф "Тайна перевала Дятлова"

Кстати, формат кинокартины, позиционируется как "ужастик", есть даже восторженные отзывы, типа:

 "Я смотрел фильм на ночном сеансе в компании друзей, взрослых, не робкого десятка мужчин, мужей и отцов: как выяснилось на следующий день, спать при выключенном свете никто не отважился." Вадим Рутковский, Сноб.

Но, не стоит с легкостью поддаваться на описания дилетантов в кино, и бежать сломя свою буйную голову хрустя свежими олимпийскими купюрами в кинотеатр, в предвкушении хорошего, качественного фильма ужасов. В действительности, все не так, как на самом деле.

Кадр из к/ф "Тайна перевала Дятлова"

Поскольку фильм по большей части американский, т.е. снят на американские деньги и предназначен в общем-то для экранов в США, то добрая часть фильма, это настоящие страшилки из жизни этих странных русских. Тут и мороз до -10 градусов Цельсия, тут и англо-говорящие бармены в затерянных городках, да водители раздрызганых "газонов" бегло шпрехающих на чуждом для них языке. И все это в стиле "вид от первого" лица. Снятого в общем ужасно. Постоянное движение, размытые планы, синий снег. Что, впрочем и не удивительно, оператором пригласили чилийца. Вот, в том же "Горько!" съемка с рук реализована более, чем достойно, а тут, прямо как в 90-х в "Blair witch".

Кадр из к/ф "Тайна перевала Дятлова"

Конечно, русский мороз, да прочий местечковый экстрим, для зрителя живущего в более-менее урбанизированном мире, где даже мороз в минус пятнадцать уже настоящий конец света, интересен. А вот, для всех остальных, особенно когда он и существует большую часть года именно в подобных условиях, ничего интересного. Абсолютно. Выдуманная история, привязанная к историческим событиям, могла бы быть интересной. Но, сценарист, видимо курил среднерусскую полынь долго и упорно, что бы выдумать такое, что он придумал. С хаотичностью бешеной мышки, на экране происходят события, которые удивят только наверное школьника, да и то класса шестого. Взрослого зрителя подобным вздором поразить просто невозможно. Во время просмотра, рука постоянно тянулась к пульту, что бы перемотать минут 10, а то и 20, что бы уж дойти до содержательной части фильма. Но, долг перед читателями останавливал и останавливал.

Кадр из к/ф "Тайна перевала Дятлова"

Казалось бы, фильм с событиями происходящими все время на открытом воздухе, можно заполнить замечательными кадрами природы, сделать его красивым до такой степени, что зрителя будет не оттянуть от экрана, так он будет заворожен красотой окружающего мира. Но, ведь, нет. Только непонятный синий снег, только обломки скал, да растопка костра дровами, где и в помине деревья не росли. Полная диссоциация с реальным миром. Может быть, актерская игра спасает фильм? Или супер режиссура? Вовсе нет, все образы воплощенные актерами, блеклые личности, конечно женские роли блещут своими задними и передними структурами, но в целом все тускло и беспробудно неярко, как тот сумрачный снег, что присутствует в каждом кадре. Про какую-то особую режиссуру, даже и сказать нечего. Ее просто нет.

В сухом остатке кинофильм имеет невнятный сюжет на уровне шестого класса общеобразовательной московской школы. Непонятные персонажи. Отсутствие красивых видов природы. Невнятная режиссура. И получается крепкий такой фильм, категории "B", что в США обычно выходит сразу на видео-кассетах, что бы не мучить зрителя в кинотеатре. Другими словами, смотреть фильм не рекомендуется, тем более за деньги. И очень странно, что некоторые критики, дали ему положительные отзывы, тут напрашивается само собой, либо проплаченность отзыва, либо личное знакомство с кем-то из продюсеров.

2013

Еще не отшумели новогодние праздники, а на наши голубые экраны уже лезет всякого рода гадость. Зомби, маньяки, да беглые сидлые. Не исключением стал и американский фильм "Риддик". В 2000-м году, на большие экраны вышел залихватский блокбастер, в главной роли которого снялся лысый прокаченный дядька. Называлась кинокомедия "Pitch black", что в российском не точном переводе звучало, как "Черная дыра". Вообще-то название почти примерно точно отражало сюжет фильма, все там было темно, как в заднице, сами знаете у кого.

Кадр из х/ф "Риддик"

По сюжету, прокаченный лысый дядька, по совместительству отловленный беглый заключенный, с модифицированными глазами, позволяющими ему смотреть в темноте, аки белым днем, попадает со-товарищи на необычную планету. А потом на планету с двумя солнцами и почти постоянной инсоляцией надает ночь, и из всех подземных пещер на поверхность повылезали кровожадные монстры. Совершенно естественно, что сидлый, разметав всех и вся, наконец-то совершает еще один побег. Звали того здоровяка Риддик. Воплотил на экране Риддика, начинающий кино-актер Вин Дизель, собственно с "Pitch Black" и понеслась карьера крепыша в Голливуде.

Кадр из х/ф "Риддик"

Спустя несколько лет, на большие экраны вышел совершенно психоделический фильм "Хроники Риддика", где нагромождение событий, хитрых кораблей, да чудных костюмов, совершенно не давали зрителю задремать. А зрителю поспать во время просмотра ну очень хотелось. Ибо разобраться в сюжетной линии смог бы только самый-самый толкиенутый, да и то раза с пятого, а то и с шестого.

Кадр из х/ф "Риддик"

Спустя, десятилетие на экраны вышло продолжение первых двух фильмов. Главный герой все тот же - прокаченный лысый дядька по имени Риддик, исполнитель главной роли, несменный Вин Дизель, который за такой внушительный срок, даже не сумел обрюзгнуть и заплешивить. А продюсеры решили все же дожать последние соки из всей "вселенной" Риддика. И не мудрствую лукаво, соединили оба предыдущих фильма в один.

Кадр из х/ф "Риддик"

Первая часть фильма, это страдания Риддика в рамках предательства и гонений от своих бывших саратников по освободительной борьбе (см. "Хроники Риддика"), а вторая часть — крутой замес спасения от кровожадных чудовищ вылезших в темное время суток на поверхность и которые не прочь закусить человеченкой (см. "Черная дыра"). Такая неоригинальность просто поражает, фильм, как будто разрезали на двое и вместо того, что бы снимать новый, просто слепили из двух предыдущих. В первой части мозг зрителя грызет сюрреализм "некромантов", вторую же часть он полируется survival-horror стилем.

В конце концов получается непонятная манная каша смешанная с гречкой. Вроде бы тема-то подземных монстров интересна, но плесень "некромантических" оттенков сводит все на нет. Если подрезюмировать, то смотреть подобное непотребство никоим образом нельзя. Эдак, скоро фильмы про "химкинсокго чпокмена" будут снимать, где все держится на профиле этого чпокмена, а сюжет, сюжет пускай Джон Топмсон в своих фильмах использует.

2012

Яркий образчик южноамериканского кино, много танцев, музыки, местного алкоголя и совершенно мало смысла. Чилийский кинорежиссер Николас Лопес снял небольшую кинокартину, скорее даже фильм катастрофу, о злоключениях нескольких туристов в клубах Чили.

Кадр из к/ф "Афтершок"

Несколько янки (и как их только занесло в Чили?), отрываются в местных клубах и дегустируют вино, добрую треть всего фильма. Пытаются и знакомятся с местными девушками. А затем. А затем случается катастрофа, мощное землетрясение, которое оставляет за собой гору трупов. Друзья, чудом спасаются из разрушенного ночного клуба. А затем начинается самое непонятное.

Кадр из к/ф "Афтершок"

По, какой-то одному сценаристу ведомой причине, за итак пострадавшими молодыми людьми, начинают гоняться вооруженные до зубов и весьма агрессивные местные. Вот, так, в погонях по разрушенному городу, количество друзей уменьшается, да и ран на их изможденных телах становится все больше и больше. В конце, концов, самые стойкие вырываются из опустошенного города на свободу и тут плавно начинается серия 2, пострадавшие районы накрывает еще и волной цунами.

Кадр из к/ф "Афтершок"

Вообще фильм снят весьма добросовестно. Местные бандиты, действительно выглядят ужасающе и отвратительно. Разрушения нанесенные строениям и городе, весьма натуральны, кровь на экране буквально так и хлещет из ран поврежденных. В общем, настоящая гора трупов, море жестокости и насилия. Но, смотреть всю эту чушь, до жути не интересно, как не интересно есть просроченную "крошку картошку" с крабовым салатом подозрительной наружности.

Кадр из к/ф "Афтершок"

Сюжета, как такового в фильме нет, впрочем, как и идеи самого фильма. Актерская игра, вполне сопоставима с уровнем анимации в турецких "олл инклюзив" начала 2000-х, спецэффекты, примерно, как в компьютерной игре "В тылу врага". Леденящий ужас зрителя не проберет, живот не сведет от хохота. А вот рука, все время будет искать кнопку ускоренной перемотки. Увы, может быть для Лопеса это и вершина карьеры, триумф режиссерской карьеры, но на мой взгляд, подобные кинофильмы лучше на большой экран даже и не выпускать, а начинать бесплатно раздавать их на видеокассетах в поселковых продмагах.

2013

"Страсти Дон Жуана" авторский фильм-провокация Джозефа Гордон-Льюита. Талантливый молодой актер, не только сыграл главную роль в фильме, но и самостоятельно написал для него сценарий, а если присмотреться ка следует, то еще и срежисировал свой фильм. В российском кинопрокате кинофильм отчаянно позиционировался, как "впечатляющий", "веселый", "настоящий", "волнующий", "острый" и "дерзкий". Но, в отличии от пиарщиков кинокомпаний обычный зритель воспримет творение Джозефа как скорее "вульгарный", "кричащий" и "развязанный".

Кадр из к/ф "Страсти Дон Жуана"

На языке оригинала, фильм называется как "Don Jon", что в свою очередь англизированная калька с Don Juan. Да, именно тот самый Дон Хуан, который соблазнял девушек пачками, не останавливаясь ни перед чем. Но, времена идут, все меняется и новое воплощение испанского искусителя произошло во всеми нелюбимой Америке. Некий бармен в ночном клубе, в исполнении блистательного Джозефа Гордон-Льюита, вместе со своими друзьями, только и занимается тем, что соблазняет доверчивый женский пол, затягивает его в постель, а затем исчезает, так и не получив истинного желаемого наслаждения. И цикл "охоты" начинается заново.

Кадр из к/ф "Страсти Дон Жуана"

И вся проблема заключалась в том, что порно, доступное в сети, интересует Дон Хуана, гораздо больше, чем секс или отношения с реальными девушками. Он превратился в настоящего порно-наркомана и не может провести уже и дня, без ежедневной дозы удовольствий для взрослых. Стараясь разобраться, в чем же дело, Дон Хуан, предполагает, что все дело в том, что все девушки, которые прошли через его постель, не достаточно хороши. И тут он встречает настоящую любовь, в виде 10-ти бальной героини Скарлет Йохансон. И вроде бы все идет хорошо, возможно даже и свадьба скоро, но пагубное пристрастие к цифровому наркотику разрушает казалось бы идиллистическую пару.

Кадр из к/ф "Страсти Дон Жуана"

Впрочем искать какой-то глубокий смысл в фильме явно не стоит, поскольку он весь состоит из практически одного и то же — просмотр и наслаждение от просмотра порнографических материалов в Интернет, поездок в церковь и отпущения грехов, ужинов с родителями, да периодическому сексу. И вся "вульгарность" и "скандальность" сводится лишь к одному — мужчины любят смотреть порнографию. Увы, никакого большого секрета, впрочем как и большого шока автор не раскрыл и не произвел. Скорее, даже наоборот, вытащил на свет, вульгарную физиологию. Но ведь от физиологии выставленной на показ "ура" фильм не сделаешь. Зрителя старше 15-ти лет заинтересовать можно чем-то более наполненным, нежели парой трясущихся ягодиц и горкой использованных одноразовых салфеток.

Кадр из к/ф "Страсти Дон Жуана"

И даже введение в сюжет кинофильма опытной и зрелой женщины в виде героини Джулианы Мур, не делает погоды и совершенно не разнообразит сюжет. Фильм остается все таким же скучным и держится лишь только на харизме самого Джозефа (да на все растущей горке использованных салфеток). К слову сказать, но "Don Jon" далеко не первый фильм, который был снят Джозефом в качестве режиссера, и он далеко не первый фильм, для которого Джозефом был написан сценарий. Так, что применить правило первого блина комом не выйдет. Увы фильм, получился, хоть и "острым", но не таким хорошим, что бы на него стоило потратить свое время. Хотя, впрочем снято хорошо, добротно.

2011

В новейшей истории СССР и Украины, произошел очень неприятный инцидент, настоящая техногенная катастрофа, которая вынесла на поверхность неспособность старых перестроечных властей нести ответственность, но подняла на поверхность героизм простых людей. Впрочем героизм который происходил скорее по незнанию, а не осознанный. Речь идет об аварии на 4-м энерго блоге на Чернобыльской атомной электростанции. И именно в день аварии, даже в первые часы начинается действие фильма "В субботу".

Кадр из к/ф "В субботу"

Те трагические минуты, часы и дни, так и не нашли достойного упоминания, практически ни в одном более-менее осознанном художественном произведении. Слишком много противоречий, слишком много эмоций связано с катастрофой. Лишь писатели фантасты, да авторы компьютерных игр, смогли переварить тему "невидимого убийцы" вдруг выскочившего из табакерки "мирного атома". И кинофильм "В субботу" не исключение из этого утверждения.

Кадр из к/ф "В субботу"

Над фильмом работали специалисты из трех стран — России, Германии и Украины. И судя по всему, задачей режиссера и сценариста было не только показать беспомощность и боязнь местных властей, но и трагедию выбора простого человека. Человека зажатого между молотом партийного будущего и наковальней своей жизни, жизни своих друзей. Что победит в итоге?

Кадр из к/ф "В субботу"

Главный герой встает перед неразрешимой дилеммой, которую он просто не в состоянии решить самостоятельно. И даже, если бы он хотел бы, что-то поменять, навряд ли что-то у него получилось. Ведь, один в поле не воин. И это только в боевиках, можно в одиночку победить армию или разрушить город. А в неразрешимых ситуациях, в ход идет алкоголь. Такой типичный советский выход, практически из любой ситуации.

Кадр из к/ф "В субботу"

По сюжету, главный герой, становится, благодаря своей настырности свидетелем страшной аварии, повлекшей разрушение атомного реактора и серьезного радиоактивного загрязнения местности, не только непосредственно на самой атомной станции, но и в близлежащем относительно крупном населенном пункте. Однако, партийное руководство, до самого конца не верит в то, что произошло и не хочет портить людям праздник "первомая", а еще больше хочет спасти свою голову от наказания "сверху". И вот, наш герой, как заправский стайер, носится по территории станции, потом по своему городку, старается понять что происходит и может быть спасти людей, хотя бы некоторых из них. Но, похоже, что люди не только не могут спастись, они просто не хотят. Кто-то не верит в реальность опасности, у кого-то дела, а кто-то просто хочет "нажраться" на свадьбе, что бы потом не было, что вспомнить.

Если отстраниться, от действительно страшных, леденящих поджилки событий, а посмотреть на кинофильм с художественной точки зрения, то он удивительно слаб. Режиссер фильма, он же и по совместительству сценарист, из отличной темы фильма-выбора, фильма-катастрофы, создал непонятную жвачку, типа Ригли-Орбит и без сахара. Камера скачет то туда, то сюда, постоянно крупные планы героев, а их лица не живые, ничего не выражают. Где-то глубоко внутри, может быть в них играется роль, но на поверхности лишь восковые фигуры. А диалоги не просто невнятны, их еще и не разобрать. Подкачал еще и мастеринг фильма. Зритель находится в недоумении, что это такое? Что же нам хотел сказать режиссер своими метаниями и прыжками? В чем же суть самого действия, кроме как в том, что не убежать и не скрыться от притягивающего жерла развороченного реактора? Увы, ответов на эти вопросы не найти в самом фильме, как нет от него и послевкусия, заставляющего думать уже после просмотра. Все перемешено, сдобрено соусом, но есть совершенно невозможно.

Если подойти к рекомендациям к просмотру, то я даже затрудняюсь, кому можно рекомендовать просмотр сего творчества. Ведь нет ни кричащей идеи, ни хорошей реализации, даже актерская игра отвратительна. Отсюда и рекомендация не смотреть, лучше пойти почистить автостоянку от снега. Пользы будет заметно больше.

2003

Стараясь идти в ногу с модными течениями, южнокорейские кинематографисты взяли и реализовали бессмертную историю Шадерло де Лакло. И не просто сняли фильм по роману о французском декадансе, а перенесли действие в Корею времен правления династии Чосон.

Кадр из к/ф «스캔들 — 조선 남녀 상열지사»

Вообще, по-корейски название фильма звучит как "스캔들 - 조선 남녀 상열지사", что в переводе означает, что-то типа "Скандал: история любви мужчины и женщины в Чосоне". И действительно, все действие происходит в исторических декорациях 18-го века, воссозданных с настоящей азиатской кропотливостью.

Кадр из к/ф «스캔들 — 조선 남녀 상열지사»

Но, не только интерьеры воссозданы досконально, в фильме огромное внимание так же уделено костюмам и внешнему виду персонажей. Разумеется, они так же подобраны и подогнаны с идеальной достоверностью. И ведь, каждый персонаж, полностью соответствует не только историческому периоду, в котором происходит действие, но даже поведение актеров полностью аутентично кодексу поведения в Корее времен правления династии Чосон.

Кадр из к/ф «스캔들 — 조선 남녀 상열지사»

В отличии от остальных экранизаций романа "Опасные связи", который лег в основу фильма, в корейском произведении уделено больше внимания эротичности действия героев. Зрителю предлагаются и чувственные сцены, где обнаженные герои позируют и радуют глаз, и многообещающие намеки и все то, что когда-то применялось в легком эротическом кино.

Кадр из к/ф «스캔들 — 조선 남녀 상열지사»

Но, несмотря на все красивости и вкусности, фильм получился на редкость скучным. Разумеется скучным для европейского зрителя, поскольку содержит множество специфических сцен, которые будут понятны только человеку, который живет (или знаком) в такой же обстановке. Масса ритуалов, характерное поведение персонажей в фильме, все это напоминает хорошо отфотошопленный фильм про кунг-фу из далеких видеосалонов 90-х. Только здесь машут не руками и ногами, а другими частями тела.

Кадр из к/ф «스캔들 — 조선 남녀 상열지사»

Посему "Тайные дневники" подойдут скорее для интересующихся культурой и историей Кореи, всем же остальным, лучше просмотреть один из европейских вариантов экранизации, благо их предостаточно.Общая информация о фильме
Название: 스캔들 - 조선 남녀 상열지사
Дата выпуска: 2003
Режиссер: E J-yong
Автор сценария: Kim Dae-woo и еще два имени
Актеры: Bae Yong-joon, Jeon Do-yeon, Lee Mi-sook
Рекомендация к просмотру: для любителей корейской культуры будет интересно, всем остальным лучше посмотреть, что-то другое.

2010

Я был весьма удивлен тем фактом, что известный музыкант, с десятилетиями успешной деятельности, Гарик Сукачёв, выступает еще и в качестве кинорежиссера. Конечно, современные поветрия, когда музыканты идут кататься на коньках, актеры, занимаются кулинарными шоу, а спортсмены выступают в качестве ценителей мод, понятны. Всем хочется заработать как можно больше "шевелюшек", не оставаться в тени и наконец достроить этот проклятый дом на "рублевке" до конца. Но ведь, для того, что бы снимать кинофильмы, необходимо иметь еще и определенные таланты, это же не то же самое, что станцевать на льду или же круто сварить борщ.

Кадр из к/ф "Дом Солнца"

А ведь, если взглянуть на биографию Игоря, то вполне очевидно, что с кино его судьба связана чуть-ли не сильнее, чем с музыкой (еще один сюрприз). И снялся он в гораздо большем количестве фильмов, чем записал альбомов. А "Дом Солнца", даже не режиссерский дебют, а третий фильм Сукачёва.

Кадр из к/ф "Дом Солнца"

С другой стороны, "Дом" фильм далеко не на среднего зрителя. Ведь над сценарием работал не только сам режиссер картины, но и небезызвестный выдумщик и затейник Иван Охлобыстин, известный российскому зрителю не только по "Интернам", но и например, по эпической "Ноге". И именно произведение Охлобыстина легло в основу кинофильма.

Кадр из к/ф "Дом Солнца"

В основе сюжета фильма лежит сюрреалистическая история из жизни советских хиппи, причем то ли с параллелями с х/ф "Привидение", то ли с вымыслом безыдейных сценаристов. Молодая девушка, разумеется из хорошей семьи, случайно встречается с группой московских хиппи. И разумеется влюбляется по самые помидоры уши в их предводителя. Ну, а затем, соответствующее развитие сюжета — несмышленое дитя, смотрит во все глаза на весь новый и большой мир взрослых, а параллельно упивается своей первой любовью. В общем-то фильм практически ни о чем, и пропитан с самого первого кадра и по самый последний чувственным миром свободного от всего человека, человека-хиппи, человека-проводника вселенской любви и пацифизма.

Кадр из к/ф "Дом Солнца"

Несмотря на всю попсовость сюжета, фильм снят весьма и весьма качественно, если, так можно выразиться о фильме, который не интересно смотреть. Режиссер с оператором, просто творят чудеса изобретательности, не давая зрителю ни на минуту оторваться от киноэкрана, снова и снова приковывая его внимание или новым неимоверно красивым кадром, где все его элементы буквально источают лучистый солнечный свет, либо широко и по-детски наивно открытыми глазами главной героини (что впрочем само по себе не так уж и противно).

Кадр из к/ф "Дом Солнца"

А вот настало время, упомянуть и об актерах. В целом и в общем, актерская игра не впечатляет. Разумеется тут не обошлось и без ложки дегтя. Авторы фильма, не преминули воспользоваться российскими киношаблонами. Вот, киношный злодей, Михаил Горевой, играет записного негодяя, и только одного взгляда на него достаточно, что бы совершенно четко определить хороший он или плохой персонаж. Михаил Ефремов, наверное самый часто снимающийся актер в современном российском кино, эдакий мастер эпизода, засветился и "Доме Солнца". Само собой, его герой на редкость положительный и бескомпромиссный.

Кадр из к/ф "Дом Солнца"

Станислав Рядинский, воплотивший во-плоти, главную мужскую роль, абсолютно ничем выдающимся не может похвастаться, совершенно заурядная игра. А, вот, его партнерша, обладательница исключительной худобы, Светлана Иванова (а, мы ее помним, например по "Легенда №17"), весь фильм блистала своей непосредственностью и огромными глазищщами, которые она и демонстрировала при каждом удобном случае. Вообще, подобная "лолита" в сюжете любого произведения, становится основной фигурой и в принципе все крутится вокруг нее. Фильм Сукачёва не стал исключением из этого правила, нимфетка крутится, вертится и вращается вполне удачно и органично, являясь еще одной приманкой для зрителя.

А вот, стоит ли смотреть "Дом Солнца" за свои кровные и стоит ли вообще тратить драгоценное время на его просмотр? Если ответить кратко, то даже не смотря на все природные и художественные прикрасы, фильм получился не фонтан. И даже все прикрасы по своей красоте не дотягивают до того же "Жизнь Пи", в котором, в принципе то же не особо с сюжетом, но зато небывалая красота компенсирует все прочую ущербность.