Годзилла

2014

Фильмов о необычайно крупном монстре, обитающем на дне морском, а затем планомерно уничтожающем инфраструктуру Японии, снято очень много. И начало марафону фильмов про Годзиллу и его друзей было положено каких-то 60 лет назад. В основном фильмы были, разумеется японские, но, а сейчас на большие экраны вышел яркий образчик американского взгляда на тему реликтовых чудовищ. Впрочем, обо всем по порядку.

Кадр из к/ф "Годзилла"

Кадр из к/ф "Годзилла"

Итак, фильм «Годзилла», создан в Голливуде, и на него было потрачено почти свыше 150 миллионов долларов. Сумма очень внушительная, но если учесть, что сам фильм, в прокате собрал почти полмиллиарда долларов, то такие затраты на создание уже не кажутся напрасным расточительством. В последнее время Голливуд помешан на спецэффектах. Как началось во втором терминаторе, так и пошло-поехало. Что не кинофильм, так нагромождение компьютерной графики, где сценарий дело десятой, главное, показать, как круто могут работать компьютерные художники. Впрочем, я лично и не ожидал чего-то лучшего от фильма про монстров, но мои неожидания не оправдались. Фильм получился вполне интересным.

Кадр из к/ф "Годзилла"

Кадр из к/ф "Годзилла"

«Годзилла» образца 2014-го года можно отнести к жанру фильмов-катастроф. На экране крупные разрушения, потоки воды, лавы, рушатся здания, мосты, заводы и фабрики. Самолеты падают, машины сминаются, а люди гибнут пачками в приступах паники. А ведь, на экранах давненько не было хороших фильмов катастроф. И четно говоря, зритель уже изголодался по подобному жанру. В «Годизлла» реализовали нехитрую идею фильма-катастрофы, добавив немного фантастики и очень много элементов триллера. Почти весь фильм сидишь в приятном и томительном напряжении, в ожидании, что же будет дальше. И это тоже хорошо.

Кадр из к/ф "Годзилла"

Кадр из к/ф "Годзилла"

Но, кроме массовых разрушений, паники и гибели множества американцев, а действие фильма в основном происходит в США, соответственно и гибнут то же североамериканцы, в фильме есть еще несколько позитивных моментов. Начнем с актерской работы. Помимо Брайана Крэнстона, любимого главного героя сериала «Breaking Bad», остальные актеры уже не настолько знамениты. Но, на удивление, играют они вполне достойно. Хотя данная особенность характерна для всех голливудских фильмов последнего времени, предназначенных для широкой аудитории. Видимо, актеров так муштруют многочисленными дублями, что они по-другому уже и не могут. Ну или их гипнотизируют перед съемками, не знаю.

Кадр из к/ф "Годзилла"

Кадр из к/ф "Годзилла"

Отсутствие излишней сентиментальности, взыванию к чувствам жалости зрителя, тоже несомненно, большой плюс для фильма. Ведь, некоторые вроде неплохие фильмы, даже не хочется смотреть, когда там пытаются апеллировать к состраданию. В «Годзилла» все по-другому, даже если на экране кто-то несправедливо гибнет, то такая жертва дана без каких-либо претензий на моральное здоровье смотрящего. И даже гибель близкого человека, весь трагизм которой переживает герой, вовсе не повод для того, чтобы защемило сердце и потекли слезы уже у зрителя. Еще один небольшой плюсик – в кадре очень мало времени отведено именно мочилову с мегамонстром. Акцент смещен в сторону восприятия событий главным героем, что несомненно положительно сказывается на оценке самого фильма зрителями старше 14-ти лет.

Ну, а дальше пошли, вполне определенные минусы. В 80-х и 90-х года была такая мода – пугать зрителя темнотой на экране. Если фильм ужастик, то все действие обязательно должно происходить в темноте. Абсолютно аналогично, но в 21-м веке, поступил режиссер «Годзилла», ведь большая часть самого напряженного действия в фильме происходит именно в темноте. Очень неудачный ход. Пойдем дальше – место действия перенесено в США. Ребята, ну доколе можно уничтожать жителей этой страны различными катастрофами. На моей памяти, что-то не припомню более массовой гибели других народов, всегда везет именно американцам. Но, и этого мало. Некоторые роли в фильме сделаны настолько топорно, что диву даешься. Причем, это не сыграно плохо, а именно такая роль. Например, японский профессор. Роль, в которой актер весь фильм ходит с вытаращенными глазами и раскрытым от удивления ртом. Он его прикрыл только один разочек и то не на долго. И еще один минусик в копилку – фильм затянут. Общая длительность почти два часа, а первые сорок пять минут – натуральная тягомотина, при помощи которой зрителя пытаются ввести в курс дела. Но, разве нельзя было это сделать как-то более изящно? Тратить драгоценные минуты на объяснение всего и вся? Ну, уж увольте – интересного мало. Во время просмотра именно вводной части, так и хотелось нажать на кнопку перемотки, но только железная сила воли препятствовала этому малодушному желанию.

Но, в целом фильм понравился. Он очень динамичный, хорошо поставленный и местами даже интересный. Конечно, если посмотреть все фильмы про Годзиллу, то он покажется весьма и весьма банальным, не интересным, однако, для первого ознакомления очень даже вполне. Именно поэтому, «Годзилла» можно рекомендовать к просмотру почти всем категориям зрителей, от школьников и до пенсионеров.

Общая информация о фильме
Название: Годзилла
Дата выпуска: 2014
Режиссер: Гарет Эдвардс
Автор сценария: Макс Боренштейн и Дэйв Каллахэм
Актеры: Аарон-Тейлор Джонсон, Брайан Крэнстон, Элизабет Олсен
Рекомендация к просмотру: немного затянутый, но достаточно интересный фильм про японского мегамонстра творящего беспредел на территории США.


На ощупь

2010

Я уже публиковал несколько обзоров по фильмам Юрия Грымова, в целом весьма талантливый кинорежиссер с весьма неплохими кинофильмами. На этот раз мне в руки попался фильм "На ощупь". Согласно летописи "википедии", фильм пятый полнометражный снятый этим кинорежиссером. Но, надеюсь не последний в его творчестве.

Кадр из к/ф "На ощупь"

Кадр из к/ф "На ощупь"

В каждом из кинофильмов Грымова, заложена какая-то идея. И никогда она не лежит на поверхности. Зритель должен очень внимательно смотреть на экран, переживать вместе с героями события происходящие на экране, анализировать, сравнивать, думать наконец. Не исключением стал и фильм "На ощупь". Фильм, как и все остальные работы режиссера, очень красочный, наполненный цветом, светом и картинными постановками. Но, кажется, именно в этой своей, крайней постановке, мастер немного перетрудился и превзошел себя.

Кадр из к/ф «На ощупь»

Кадр из к/ф «На ощупь»

Несмотря на все краски, фильм получился не очень смотрибелен. Да, кино получилось по прежнему небесно-красивым. И темные, томные вечера, и вспоминания из детства, а пейзажи Крыма настолько настойчиво зазывают зрителя, взять и приехать на отдых, что любителям отдыхать в Турции и прочих Мальдивах, фильм вообще лучше не смотреть. Да, актеры играют великолепно, что Баринов, что Балуев, да и Антон Шагин весьма и весьма не плохо сыграл свою роль. Музыкальное сопровождение, впрочем не менее на высоте. Казалось бы, что еще надо от фильма, ведь, все есть. Смотри и радуйся. Но, что-то все время гложет во время просмотра, что-то не дает внутреннему взору открыться и смотреть фильм без участия внутреннего цензора.

Кадр из к/ф «На ощупь»

Кадр из к/ф «На ощупь»

Основная же, не пропускающая зрелище сквозь фильтры разум, претензия — к сценарию кинокартины. Идея была придумана грузинским кинорежиссером, а в последствии его доводили до ума еще четыре сценариста, включая самого Юрия Грымова. Возможно, что именно такой космополитический состав и свел на нет всю прелесть изначальной задумки. А она, действительно интересна.

Кадр из к/ф «На ощупь»

Кадр из к/ф «На ощупь»

По сюжету, маленький мальчик слеп от рождения, весь мир он познает только на ощупь, проводя подушечками пальцев по предметам он понимает их структуру, старается разобраться в сущности. Но, годы идут, и опекун мальчика, его дед, отправляется в царствие иное, и все заботы об инвалиде ложатся на плечи его нерадивого отца, который к тому же периодически не в ладах с законом. Времена меняются, меняется и обстановка в стране, кто был раньше обычным криминалом, становится властью. Не миновала сия чаша и отца слепого, уже не мальчика, но юноши.

Кадр из к/ф «На ощупь»

Кадр из к/ф «На ощупь»

И вроде бы жизнь начала налаживаться, как в результате разборки, отца убивают, и юноша остается один. Тут происходит невероятное, он прозревает. Зрение дано ему не на долго, а только, что бы лишь совершить акт возмездия, за своего отца. И вот, до этого момента вроде бы все идет хорошо, а дальше начинается чистый сюр. Многозарядные арбалеты, горящие составы с нефтью, необычные перемещения с одного места в другое, непонятные режиссерские ходы, которые непонятны даже и с подсказкой. А конец фильма, так вообще весьма и весьма странен.

Кадр из к/ф «На ощупь»

Кадр из к/ф «На ощупь»

Конечно, режиссер может дать объяснение  происходящему месиву из красивых картинок, но получится ли у зрителя воспринять его именно так, как хотел сам создатель? И хотел ли режиссер вообще, что-то сказать. С этой точки зрения, кинокартина смотрится уже как совсем откровенный арт-хаус в стиле поп-арта. И именно в этом и есть диссоциация между тем, что воспринимает глаз и не хочет воспринимать мозг.

Кадр из к/ф «На ощупь»

Кадр из к/ф «На ощупь»

С другой стороны, "На ощупь" смотрится как некий театральный капустник, эдакий междусобойчик, в котором задействован не столько механизм product placement-а, сколько приемы с привлечением cameo. С одной стороны интересно, с другой опять же вызывает отторжение. Целесообразность внедрения "хороших парней" в художественный фильм находится под большим вопросом, тем более, что с сюжетом и развитием событий опять же не все так гладко, как хотелось бы.

Кадр из к/ф «На ощупь»

Кадр из к/ф «На ощупь»

Съемки фильма конечно впечатляют, вроде специальных эффектов не так много, применены они к месту и смотрятся хорошо. Но некоторые сцены, кажутся всего лишь экспериментами, а не художественной необходимостью. Самое первое, что бросается в глаза, так это съемки скоростной камерой. Режиссер хвалился, что применялась кинокамера, которая снимает сотни кадров в секунду и при помощи которой удалось добиться весьма интересных эффектов. Да, добиться удалось, но никакой полезной нагрузки эти сцены в фильме не несут.

В целом, "На ощупь" вызывает неоднозначное впечатление. Вроде бы как и снято хорошо, и актеры отличные, но с другой стороны рекомендовать друзьям для просмотра не будешь. Слишком много непонятного и нелогичного. Конечно, не всегда все должно быть понятно и логично, но и зрителя нужно тоже уважать. Зритель, он уважает себя любимого и очень не любит, когда его держат за недотепу и потчуют различного рода экспериментами. Поэтому, фильм не рекомендую к просмотру, кроме как почитателям таланта Юрия Грымова.

Общая информация о фильме
Название: На ощупь
Дата выпуска: 2010
Режиссер: Юрий Грымов
Автор сценария: Вячеслав Дурненков и еще четыре имени
Актеры: Антон Шагин, Александр Балуев, Наталья Наумова
Рекомендация к просмотру: как заведено у Грымова - очень красивый фильм, но слишком уж запутанный и нереалистичный сюжет, фильм кажется слишком затянутым и очень скучным.


Столетний старик, который вылез в окно и исчез (Hundraåringen som klev ut genom fönstret och försvann)

2013

Мало кому так везёт!

Швеция страна победившего капиталистического социализма. Это значит, что все в стране хорошо, и каждый ее житель социально обеспечен. Он не будет голодать, у него всегда будет кров над головой, а если он вдруг состарится, то и его старость будет обеспечена до самой гробовой доски. Но, сможет ли прожить остаток своего века, в спокойствии и умиротворении, тот, кто за свою жизнь сделал и повидал многое? И заменят ли удобства и забота дома престарелых открытость и интерес целого мира?

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

Почтенный, столетний джентльмен, всю свою жизнь прожил один наедине со своей страстью. Больше жизни и выпивки, он любил только взрывать. Взрывать все, что угодно - камни, бомбы, мосты, мелких хищников и людей. Но, в демократической стране, нельзя взрывать безнаказанно и под старость лет его сослали в дом престарелых. А сможет ли удержать хоть и шведский, но дом престарелых, бойкого старикашку? Вот, именно. Он взял, вылез через окно и сбежал, положив начало целой истории приключений, с трупами, злобными байкерами, авариями, стрельбой и международными мафиози.

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

За время всех этих приключений, происходят очень важные события, одинокие люди находят друг друга. Брошенная фермерша, одинокий старик, да вечный студент. Вот, они нынешние герои шведской действительности. Но, и такие, изгои общества, могут навести шороху и разбудить даже самую сонную муху. А спать в стране, где все всегда хорошо и ничего не происходит, хочется очень сильно. Дремоте подвержены не только социальные работники, рабочие, студенты, зеленщики, курьеры, но и служащие, и даже полицейские. Настоящий застой.

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

Итак, решив дать деру из дома престарелых, 100-летний дедуля, волею судеб умыкает милый чемоданчик, с милой суммой хрустящий европейских купюр внутри. Но чемоданчик не простой, его транзитом в южные страны послал американский мафиози. Ага, через Швецию и в евро. Исполнителем транзита по Швеции выступила некая банда мотоциклистов, с главарём находящемся под домашним арестом с браслетом на ноге. Но шустрый старик испортил всю малину.

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

Ну, а дальше, как в лучших фильмах жанра. Захватывающие погони, трупы, кровища, автомобильные трюки и прочее-прочее-прочее. Ну, разумеется с поправкой на скандинавский колорит и скорость реакции. Параллельно, зрителя балуют предысторией старикашки, как он в былые годы зажигал, как был на короткой ноге с сильнейшими мира сего, в общем, откуда он взялся такой прыткий в северной Швеции.

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

В общем-то, фильм ни о чем. Очень напомнил кинокартины эпохи застойного развитого социализма в СССР, вроде бы и фильм есть, вроде в нем какой-то сюжетец просматривается, вроде и зло наказано, а добро восторжествовало. Но все равно остается впечатление, что тебя где-то обманули, недопоказали, недорассказали, в общем кинули. Так и тут, казалось бы, при умелом обращении можно было бы вытянуть вполне себе отличный фильм, нисколько не потеряв в милом провинциальном колорите, но нет. Режиссер не докрутил гайки, актеры не довинтили, сценарист не додумал. В результате получился весьма посредственный фильм. Причина? А причина выше, неумение и нежелание.

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

Кадр из к/ф "Столетний старик, который вылез в окно и исчез"

Кстати, сама кинокартина появилась на свет, как экранизация весьма интересной и популярной книги "Сто лет и чемодан денег в придачу", доступной, разумеется, и на русском языке. И вместо просмотра аляповатого фильма, лучше потратить свое время и прочитать книгу, пользы и удовольствия получится гораздо больше.

PS. Единственное, что полезное в фильме, так это его эпиграф, ключевая мысль. Не тормозите, используйте свой шанс.

Общая информация о фильме
Название: Столетний старик, который вылез в окно и исчез
Дата выпуска: 2013
Режиссер: Феликс Хернгрен
Автор сценария: Феликс Хернгрен и еще два имени
Актеры: Феликс Хернгрен, Ханс Ингеманссон, Юнас Юнассон
Рекомендация к просмотру: яркий пример того, как режиссер-сценарист портит в общем-то не плохое произведение. Вместо фильма лучше прочитать книгу, по которой он снят.


Чужие

2008

Если честно, то я пока все еще открываю для себе кинорежиссера Юрия Грымова. Недавно завершил просмотр художественного кинофильм "Гадкие лебеди" по Стургацким, и "Чужие" второй фильм отечественного мэтра. Да-да, именно мэтра, поскольку после кинофильма "Чужие" не остается ни грамма сомнения, что Юрий настоящий состоявшийся кинорежиссер, который может и хочет снимать прекрасные фильмы. Фильмы которые далеко не для каждого зрителя, совсем не блокбастеры, и в которых не спасают мир от нашествия инопланетных захватчиков, но которые дают своему зрителю то наслаждение, которое получаешь только от лучших продуктов нашего времени.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Забегая вперед хочу сказать, что фильм мне очень понравился. Наверное это лучший отечественный фильм просмотренный за последнее время, начиная с "Горько!". Фильм удивительно красивый, каждый его кадр, каждая сцена - настоящие визуальные новеллы. Как можно умудриться снять фильм так красиво, в общем-то скучных, пустынных, декорациях, для меня лично большой вопрос. Но, на то он и мастер, что бы у него были свои секреты и что бы он знал когда и как их применять.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Кроме визуальной красоты, в фильме есть еще, что смотреть и над чем думать (а далее, я немного подниму завесу над сценарием, поэтому читать надо с осторожностью). В "Чужие" задето сразу несколько весьма серьезных проблем, проблем у которых нет решения как такового. И которые тем не менее возникают постоянно, постоянно же вызывая боль, унижение, моральные и физические страдания.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Группа медиков-добровольцев из США отправляется в зону конфликта где-то на Ближнем Востоке. Их цель помощь детям местных аборигенов погрязших в локальном вооруженном конфликте. Они едут, что бы делать детям прививки, что бы те, несмотря на ужасные, с точки зрения западного человека, условия существования, не умирали от грязной воды и поглощения пищи руками. У них есть грант от фармацевтических компаний на испытание новой вакцины в полевых условиях, у них есть огромная зарплата за повышенный риск пребывания в дикой стране с диким нравами. Собственно это и есть стержень сюжета - группа американских медиков едет в дикую страну, что бы делать там прививки.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

И тут сразу же возникает очень яркий пример культурных различий и противопречий. Начнем с того, что какая мать или отец, отдаст своего ребенка для проведения опытов? Раньше никому из них не делали прививок, все жили хорошо, а сейчас приезжают чужеземцы с улыбками, и не только искалывают самое дорогое, что есть на свете, неизвестными препаратами, но и активно насаждают свою культуру. Чужую культуру. Которую взрослые ни под каким соусом не принимают, но которую можно внедрить в головы детей, и тем самым лишив туземное традиционное общество естественно подпитки "кадрами".

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Ну, ладно, вопрос с тестированием лекарств и несогласием местного населения подвергаться оному, еще можно решить. Банальная коррупция старейшин и вопрос решен. А вот, что делать с чуждой культурой? Ведь даже маленькие дети отторгают ее, как только могут. Еще со средневековья, миссионеры старались прирастить земли своих королевств новыми территориями, обращая в свою веру язычников. И ведь приращали, и у них получалось. Разумеется способ не очень быстрый, но вполне действенный. Так и тут, сладкие конфеты, улыбки счастливых людей, негры и гомосексуалисты. Все прелести в одном флаконе. Тема очень сложная, глубокая и в фильме обзначена очень тонко, но и очень метко.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Кроме культурной проблемы, культурной экспансии, затронута тема одиночества. Одиночество, пожалуй самое страшное, что может получить человек в качестве наказания. Ведь и заключенных наказывают, лишая контактов с другими, сажают в карцер, в одиночную камеру. Но, в современном обществе с западными культурными ценностями, одиночество далеко не редкий гость. Жить с ним невозможно, природе человека хочется общаться и тогда в ход идут заменители общения, алкоголь, общественная работа и тому подобные суррогаты. Вот и одна участница команды "врачей" сходит с ума в одиночестве. Она готова на все, лишь бы вырваться из своих оков. И иногда это страстное желание выходит наружу в виде определенных перверсий. Смотрите и увидите.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Разумеется, не обойдена вниманием и вечная тема взаимоотношений мужчин и женщин. Тема старая, как род человеческий и тем интересна. В фильме, руководитель экспедиции женат на вполне привлекательной (еще бы, рыжая, кудрявая бестия) женщине, все у них хорошо, но он не может завести своих детей. Ведь драма же, настоящая драма, в рамках которой, постепенно может успешно съезжать крыша, биологическая-то программа не выполняется. Впрочем, доброжелатели подсказывают выход и возникает настоящий даже не любовный, а сексуальный треугольник. И все за ради продолжения рода. Западная женщина, с недееспособным западным мужем, старается забеременеть с местным, диким, но дееспособным аборигеном. Казалось бы банальная ситуация, встречается на каждом шагу, но в фильме все намного глубже.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Местный герой любовник, воспитанный в духе традиционного религиозного общества, соблазнившись на прелести тощей американки (и несколько раз), чувствуют свою вину, ощущает грех на душе. И его искуплением может быть только смерть, и не просто смерть, а смерть от руки оскорбленного до глубины души мужа. Но, последний, рожденный и воспитанный в тоталитарном, демократическом обществе, не может дать адекватный ответ. В его мозг вложили кучу программ, которые в полном соответствии с этолологическими принципами не дают ему совершить праведное возмездие. Вместо этого у него идет вымещение агрессии не на равного по силе субъекта, а на свою жену, а затем и пленного русского. Поведение очень показательное и очень жизненное. Топить свою агрессию либо в алкоголе, либо вымещать ее на заведомо более низкоранговом существе.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Кстати о русских. Фильм снят в России и по идее должен отражать русский взгляд на мироустройство. И он отражает, хотя с первого взгляда так и не кажется. Начнем с того, что в локальном вооруженном конфликте участвуют три стороны, Россия, США и местное бандитское население. В чем конфликт между США и местными, не до конца понятно, но российский военный контингент, выполняет сугубо мирные задачи. Спасает местное население и их гостей от неизвестно кем расставляемых минных полей. Спасает самоотверженно, не щадя живота своего. И что характерно, все боятся русских. И американцы и местные. Стоит только появиться на горизонте русскому джипу-козлику, как все разбегаются по углам и щелям, и прячутся по подвалам. Поведение и отношение очень характерное, а красок добавляют пленные русское военные. Как так тонко и одновременно остро можно было повернуть сюжет? Сценаристы - настоящие мастера своего дела.

Мало проблем и сюжетных ходов? А их еще осталось. Самое тонко завуалированное от зрителя, но скорее самое мотивирующее для людей западных цивилизаций. Алчность испокон веков двигала людьми. Жажда денег может сделать с человеком многое. Лепить несусветную чушь, рисковать своей жизнью и жизнью своих товарищей, идти на подлость, подлог и обман. Все это есть там, в фильме. Но, хорошо, что в реальной жизни, не все люди такие алчные, есть и такие, для которых деньги это всего лишь ресурс, ради которого не стоит убиваться, и на который стоит смотреть проще.

Помимо того, что фильм необычайно красивый и красочный, есть в нем немало и других замечательных сторон. О сценарии говорить неуместно вообще, он великолепен, продуман и необычен. А вот об актерской игре стоит упомянуть отдельно. Во-первых, удачно подобранные типажи. Американцы выглядят американцами, а русские русскими. Все сходится и вполне натурально. Во-вторых, сама игра актеров заслуживает уважения. Игре веришь на все сто. Все актеры без исключения играют исключительно роскошно. Смотришь и радует глаз, как передаются настроения, переживания и эмоции.

Фильм однозначно стоит рекомендовать для просмотра, но только для взрослой аудитории (взрослой мозгами, а не по паспорту). Ребенку или подростку "Чужие" покажется слишком простым и безыдейным, в него надо всматриваться, понимать, что происходит и сопереживать события происходящие по ту сторону экрана. И тогда получаешь наслаждение от просмотра.

Общая информация о фильме
Название: Чужие
Дата выпуска: 2008
Режиссер: Юрий Грымов
Автор сценария: Юрий Грымов и еще два имени
Актеры: Виктор Бычков, Скарлетт Макалистер, Алексей Полуян
Рекомендация к просмотру: сказочно восхитительный фильм с глубоким послевкусием и праздником мозговых рецепторов во время просмотра. Помимо того, что сам фильм необычайно красив, а актерская игра выдающаяся, он заставляет думать и поднимает на поверхность сразу ворох проблем современности.


Гадкие лебеди

2006

Творчество братьев Стругацких - огромный след в русской культуре. Для некоторых эпох их произведения стали настоящей иконой. Образом мышления свободного от идеологических предрассудков. Некоторые, из романов были экранизированы. Но, снять хороший, зрелищный, фильм по весьма непростому, для восприятия и осмысления, тексту - непростая задача. Передать визуальным рядом сложные мысли дано не каждому кинорежиссеру (а понять, вообще не каждому зрителю). Но, как говорится, не попробуешь, не узнаешь.

Кадр из к/ф "Гадкие лебеди"

Кадр из к/ф "Гадкие лебеди"

В романах братьев заложены весьма глубокие философские дилеммы, некоторые из них не имеют ответа и по сей день. Именно поэтому в некоторых экранизациях с экрана на зрителя обрушивается тягучий нуар размышлений. Не исключением стали и "Гадкие лебеди", кинофильм снятый по одноименной повести Стругацких. Только в отличии, хотя бы от "Сталкера" Тарковского, тут изливаются потоки мистической небесной воды.

Кадр из к/ф "Гадкие лебеди"

Кадр из к/ф "Гадкие лебеди"

Водой пропитано все, начиная от героев и заканчивая полузатопленным городом. Но, что уж поделаешь, ведь тут возникла аномалия. В начале года с неба полил нескончаемый дождь, у некоторых жителей возникли генетические мутации, в результате чего они очень сильно поумнели и отошли от мира, уединившись в школе. Школьники, вопреки здравому смыслу начали обучаться у "мокрецов", людей-мутантов, становились все умнее и просвещеннее. Никто не знает ни как появились мокрецы, ни чего им надо, но люди боятся всего нового, и городок, вместе с его обитателями находится на грани уничтожения боевыми отравляющими веществами. Вот, в таких условиях и поднимаются весьма важные вопросы, которые преподносятся зрителям на оловянном блюдечке.

Кадр из к/ф "Гадкие лебеди"

Кадр из к/ф "Гадкие лебеди"

Тоска. Тоска по знаниям, по открытиям, по желанию сделать мир лучше, чище, добрее. Тоска. Тоской пропитан каждый кадр повествования. Именно тоска является той движущей силой, мотивацией, что сподвигает людей самоотверженно двигать науку, открывать новое, передавать свои знания и опыт, творить наконец. Но, тоска проходит, появляется пивной животик и угольки в глазах погасают. Как это не печально, далеко не многие могут сохранить свой задор на долгие годы в перед. А у некоторых этой тоски никогда и не было. И их большинство, и они заставляют быть всех такими же, как они. А выскочки обречены на порицание и уничтожение. И именно с этими людьми связана вторая парадигма фильма.

Кадр из к/ф "Гадкие лебеди"

Кадр из к/ф "Гадкие лебеди"

Стоит ли применять милосердие к недостойным людям? Если мир вокруг наполнен грубыми и недалекими людьми, если они занимаются саморазрушением и разрушением окружающей среды, то могут ли они продолжать жить на нашей Земле? Не стоит ли от них избавиться? Достаточно ли человеколюбивы "высшие" разумные существа? И что есть зло во имя добра? Все без ответа, поскольку на одной стороне весов мир и благоденствие, а на другой обыкновенный нацизм.

Кадр из к/ф "Гадкие лебеди"

Кадр из к/ф "Гадкие лебеди"

"Гадкие лебеди" снят хоть и по повести Аркадия и Бориса Стругацких, но от оригинального произведения в фильме есть отличия. Они не существенные и основные идеи сохранены в неизменности. Над адаптацией повести и сценарием работал другой российский фантаст, Вячеслав Рыбаков. Нельзя сказать, что лучше - изначальный текст или получившийся фильм. Они оба хороши. Повесть хороша идеями и мыслями, над которыми в последствии размышляет читатель. А фильм хорош всем.

Авторам удалось переложить на визуальный ряд философские идеи заложенные в произведении. Причем практически без искажений. Нет в фильме и адаптации под нужды обычного среднего человека, который просто неспособен понять всю глубину произведения (особенно на фоне международного шоу "Дом-2"). Если посмотреть на режиссуру, то она великолепна. Нет ни шероховатостей, ни задоринок. Аудио-визуальный же ряд просто превосходен, потоки воды, красная подсветка, иногда страшные и жуткие моменты цепляющие за сознание. Конечно, судя по тому, что некоторые декорации используются многократно, то возникают мысли о недостаточности бюджета, но кого волнуют декорации в театре? Ведь важна игра и смысл, а не красивая обертка. Актерская игра убедительна. Особую благодарность стоит выразить Григорию Гладию, отлично вписавшегося в фильм со своим ключевым персонажем. Вообще, добрая половина впечатления от всей кинокартины держится именно на нем.

Фильм тяжел для восприятия, как и большинство произведений братьев. Его нельзя смотреть после сытного обеда, ибо многочисленные диалоги будут клонить в сон, его нельзя смотреть на бегу, в транспорте, вас будут отвлекать и впечатление выйдет смазанным, его нельзя смотреть в самолете, дискомфорт высоты не даст открыться нужным чакрам. Но, с другой стороны, фильм интересен и дает здоровую, с низким содержанием жира, пищу для ума. Во время просмотра, тараканы в голове рукоплещут (если так можно выразиться о лапках) стоя, умиляясь столько захватывающему зрелищу. "Гадкие лебеди" - фильм однозначно не для широкой аудитории, но далеко и не слешер и трэш. Отличный фильм для мыслящих людей, коим я и рекомендую с ним ознакомиться.

Общая информация о фильме
Название: Гадкие лебеди
Дата выпуска: 2006
Режиссер: Константин Лопушанский
Автор сценария: Вячеслав Рыбаков и Константин Лопушанский
Актеры: Григорий Гладий, Леонид Мозговой, Лаура Пицхелаури
Рекомендация к просмотру: тяжелый философский фильм, смотреть смогут только мыслящие люди.


13 грехов (13 Sins)

2014

Философская идея на тему, а что стоит человеку перестать беспокоиться о том, что подумают о нем другие, легла в основу художественного кинофильма "13 грехов". Правда эти 13-ть грехов, ничего общего не имеют с библейскими грехами, а скорее проходят красной нитью деяний через судьбу людей, вставших на путь погибели.

Кадр из к/ф "13 грехов"

Кадр из к/ф "13 грехов"

В психологии есть убеждение в том, что человек лучше всего меняется, если он делает это под "внешним" давлением, когда его заставляет обыкновенное одобрение окружающих. Ведь так легко похудеть к лету, если за твоим процессом будут следить другие люди, так легко сдать экзамен TOEFL с 550 баллами если тебя потом похвалят. А точнее, избежать позора и порицания. Человек социальное существо и зависит от мнения других. Ничего с этим не поделать.

Кадр из к/ф "13 грехов"

Кадр из к/ф "13 грехов"

В мире правят "они". А для своего развлечения "они" используют обычных людей, просто заставляют обывателей играть в смертельную игру. Игру, которая состоит из 13 шагов. В каждом из шаге, нужно немного преодолеть себя, очиститься от тлетворного общественного влияния. И в случае успешного прохождения, на твой банковский счет приходит вознаграждение. Начинается все со съеденной мухи, и небольшой суммы упавшей на депозит. Но чем дальше заходит игра, тем больше становится сумма и отказаться от нового задания уже невозможно, ведь все выигранные деньги пропадут. Ох, как легко человек попадает в кабалу, даже стараясь очиститься.

Кадр из к/ф "13 грехов"

Кадр из к/ф "13 грехов"

По сюжету именно в такую "их" игру и попал вроде бы счастливый молодой мужчина, хотя он только что потерял работу, а у него на шее беременная невеста, брат-инвалид и отец прикованный к креслу-каталке. Что же ему делать в стране без социальной защиты? Поначалу фильм смотрится, как очередное создание студии Asylum, неумелая игра актеров, совершенно обыденные декорации, даже скорее их отсутствие, простенький и непонятный сюжетец. Но, постепенно, по мере развития действия, происходящее на экране все больше и больше затягивает.

Кадр из к/ф "13 грехов"

Кадр из к/ф "13 грехов"

Вроде бы ничего не меняется, но смотреть становится все интереснее, да и игра актеров становится лучше. Непонятно, с чем связан подобный эффект, но к концу просмотра, зритель даже не хочет покидать своего насиженного места, наслаждаясь послевкусием от фильма. Действительно, если после просмотра, проанализировать что же понравилось в кинокартине, то замечаешь что похоже все. Сюжет интересен и не тривиален, он разворачивается как торнадо над небольшим городком. И то, что начиналось с легкого ветерка, заканчивается настоящим ураганом. Актеры играют на удивление хорошо, хотя в самом начале фильма такого впечатления не создается. Музыкальное сопровождение так же уместно и только подогревает страсти.

Фильм необычен и именно этим хорош, его интересно смотреть, о нем приятно потом порассуждать с друзьями. И отсюда можно порекомендовать его к просмотру любителям напряженных и местами кровавых триллеров.

Общая информация о фильме
Название: 13 грехов
Дата выпуска: 2014
Режиссер: Дэниеэль Стэмм
Автор сценария: Дэвид Брайк и Дэниэл Стэмм
Актеры: Марк Вэббер, Дэвон Грайе, Том Боуер
Рекомендация к просмотру: неординарный напряженный триллер с такими фентилями, которых поначалу и не ожидаешь.


Европа (Europa Report)

2013

Научная фантастика странное явление природы. Казалось бы это чистой воды выдумка, как сказка, но на самом деле за ней лежит весьма обширный труд, и зачастую совсем не литературный. В кинематографе фантастические сюжеты часто являются всего лишь фоном для красивых и впечатляющих специальных эффектов. А вся научность прячется и исчезает. Зритель воспринимает происходящее на экране, как некую нереальную историю, которая никогда не произойдет. Но, есть и другие фильмы и другие книги. Произведения, которые и являются настоящей научной фантастикой, где спецэффект, всего навсего слуга сюжета, а не доминирующая сила.

Кадр из к/ф "Европа"

Кадр из к/ф "Европа"

И именно таким является кинофильм "Европа" вышедший на экраны в 2013-м году. Фильм-мечта о том, что когда-то человечество наконец-то встанет с колен и сможет продолжить свои исследования космического пространства. В фильме действие происходит во время полета экспедиции к одной из лун Юпитера с одноименным названием. А съемки выполнены в виде записей с камер видеонаблюдения космического корабля.

Кадр из к/ф "Европа"

Кадр из к/ф "Европа"

Такой немного необычный формат нисколько не напрягает зрителя при просмотре, а через некоторое время, наоборот, начинает нравиться. Подобный, беспристрастный взгляд позволяет забыть о красотах визуализации космоса или чужих планет, но, с другой стороны, наоборот дает жесткую правду о серых буднях космонавтов. И действительно, праздничного в полете мало, особенно если он длится несколько лет. А именно столько провели в чреве космического корабля путешественники к далекой планете.

Кадр из к/ф "Европа"

Кадр из к/ф "Европа"

Сказать, что в фильме много выдумки было бы покривить душой. Наоборот, авторы старались сделать все, как можно более правдопобным. Космический корабль выглядит натуральным, проблемы в длительном полете реальны, все похоже на истину в последней инстанции. С этой точки зрения прорехи в реализации найдут разве, что прожженные специалисты по космической технике и межпланетным перелетам.

Кадр из к/ф "Европа"

Кадр из к/ф "Европа"

Кинокритик с удовольствием привязался бы к любой шероховатости сюжета, если бы она была бы. Но их нет. Все очень прямолинейно, без интриги и прочих сценарных выдумок. Повествование в "Европе" не то, что бы затягивает, оно приклеивает к экрану своей бескомпромиссностью и предано духу уже давно забытой научной фантастики. Иногда при просмотре, создается впечатление, что мы смотрим хорошо снятый документальный фильм, такой же, какой показывают по каналу Discovery. Впрочем, по другому и не могло быть. Ведь, в основе сюжета лежит одно из произведений бессмертного Артура Кларка, одного из самых ярких писателей в сфере научной фантастики.

Кадр из к/ф "Европа"

Кадр из к/ф "Европа"

В фильмах подобного формата, нет необходимости даже и в серьезных актерах, которые могут завести зрителя только одной своей мимикой. На экране обычные люди, профессиональные космонавты, одержимые ученые. Они герои в кино, а не актеры.  И играют, вернее проживают, свои роли без ложного пафоса, не обманывая зрителя красивой гримасской жизни.

Можно ли рекомендовать сие творение для просмотра широкой аудитории? Да, можно, но с одной оговоркой. Фильм не будет затягивать вас трюками, взрывами и прочий бутафорией. Он для вашего мозга, для серого вещества. Он дает ему пищу, не только переживания, но и размышления. Поэтому на просмотр не стоит брать пару пива и ведро поп-корма, только трезвый ум и незамутненный взгляд.

Общая информация о фильме
Название: Европа
Дата выпуска: 2013
Режиссер: Себастьян Кордеро
Автор сценария: Филип Джелэтт
Актеры: Шарлто Копли, Эмбет Дэвидц, Михаэль Нюквист
Рекомендация к просмотру: научная фантастика в самом академическом понимании термина, много интересного и мало развлекалочек. Для любителей и обожателей жанра.