В Москве идут нескончаемые дожди.
Все залило водой.
Холодно.
Скучно.
Темно.
Побережье Азовского моря
Хочется немного вернуться в лето, в то время, когда можно было беззаботно бегать по пляжу в одной майке, поднимая мириады брызг теплого моря. Но, увы, впереди осень, дождливая пора. А с ней идет и обычная осенняя хандра. Природа медленно умирает, отдавая последние свои дары, что бы возродиться уже через несколько месяцев.
2013
Вот, три предложения, которых вполне достаточно, что бы охарактеризовать новую американскую "мыльную оперу". Российские зрители постарше хорошо помнят, те самые мыльные оперы, которыми их кормили в 90-х годах. Это и знаменитая "Санта Барбара", с не менее знаменитым Си Си Кепвелом, это и "Богатые то же плачут" и конечно же "Рабыня Изаура". Увы, все это продукция далекого прошлого и уже заметно разит нафталином. В 21-м веке экранами правит "мыло" совершенно другого формата.
Подчас, над одним сериалом трудятся десятки сценаристов, а на актеров и специальные эффекты уходит больше средств чем на полноразмерный художественный фильм в том же жанре. Вспомнить хотя бы "Во все тяжкие" (Breaking Bad). Это же настоящая квинтэссенция сериала, где оторваться от экрана просто невозможно, любопытство и азарт не дает пропустить ни одной серии, а дни до следующей серии считаются по часам. Зрителю интересно узнать, какими будут дальнейшие похождения героев и в какую новую передрягу они вляпаются.
И вот, летом 2013-го года, на экраны выходит первый сезон, нового фантастического телесериала, снятого по мотивам романа, признанного гения мистического триллера, Стивена Кинга. И снятого не абы кем, а опять же признанным гением остросюжетного кино, Стивеном Спилбергом.
Кадр из т/ф "Под куполом"
В романах Стивена Кинга, как правило нет ничего сверх-необычного. Нет ни массового нападениям на Землю кровожадных мутантов инопланетян, нет ни супер чувств и супер героев, способных остановить время. Действие, как правило происходит в обычное время, с обычными людьми. Только вот, попадают они, в совершенно необычную обстановку и зрителя просто наизнанку выворачивает, что бы узнать, как поведут себя обычные люди, в таких необычных условиях.
Кадр из т/ф "Под куполом"
В полном соответствии со концепцией произведений Кинга, разворачиваются действия и в сериале "Под куполом". Как обычно, повезло на этот раз жителям небольшого американского городка (в реальной жизни мы все знаем, что "все классное происходит в России"). Где вроде бы все чинно и пристойно. Но стоит только измениться внешней среде, как на свет "вылезают" абсолютно все скелеты попрятанные в шкафах у местных жителей. И вот тут можно смело передать привет "Отчаянным домохозяйкам".
Кадр из т/ф "Под куполом"
Оказывается, что под личиной мирного и благопристойного городка, скрывался самый настоящий рассадник криминала и моральной деградации, начиная от наркотиков и заканчивая самыми настоящими маньяками. Попав в изолированную от внешнего мира среду, город накрыло невидимым и нерушимым куполом, люди начинают постепенно скидывать с себя маски, обличая свои истинные лица.
Фантастики или мистики, в произведении ровно столько, что бы перенести главных героев, из обычного мира где они жили, в новый необычный мир, где им предстоит жить далее. И основой всех событий есть не фантастическое воздействие, а характеры и поведение персонажей, что делает сериал еще более интересным и привлекает внимание он не только любителей Sci-Fi. И персонажи-то не супер герои, а обычные люди, со своими страстями и желаниями, все, что они делают и вытворяют на экране, может сделать любой из нас попади он в подобную ситуацию. Или не может? Подобные вопросы удесятеряют интерес к телефильму.
Что удивительно, сериал, обладает небывалой динамикой. Если вспомнить наиболее интересные "мыльные оперы" последних лет, то действия в "Под куполом" происходят с поистине молниеносной скоростью. Взять хотя бы "Walking dead", где в каждой серии, буквально по капле выдавливается действие, а герои больше разговаривают, да все на тему морали "умерщвления" бывшего друга ставшего зомби. В "Under the Dome" все по другому. В каждой серии на зрителя выливаются десятки событий, куча трупов и штабеля пострадавших, сотни проблем и тысячи способов их решения. Тут уж точно никто не заскучает.
В 2013-м году на экраны вышел только первый сезон, но по результатам успеха у зрителей, уже запущен в производство второй сезон, что не может не вдохновлять. Ну, что же подождем.
А пока, помимо сценария и режиссуры, хочется отметить актерскую игру. Дин Норрис (известный нам по роли в "Breaking Bad"), Майк Вогель (нам ничем выдающимся не известный, но играет отлично), Натали Мартинес (вспоминаем CSI), Брит Робертсон (пожалуй только "Крик") и несравненная Рейчел Лефевре ("Сумерки", "Сумерки. Сага" и т.п.). Актерская игра донельзя живая и убедительная. А в купе с закрученным сюжетом желать что-то лучшего вряд ли возможно.
Кадр из т/ф "Под куполом"
Сериал можно смело рекомендовать всем любителям остросюжетного кино, где основное действие заключается не в банальном размахивании кулаками, а в сложных переплетениях человеческих характеров и поступков, на фоне которых персонажи должны в буквальном смысле выживать. Мелковозрастному зрителю впрочем, может быть противопоказана излишняя жестокость и беззаконие творящиеся на экране.
1988
Пауло Коэльо, писатель безусловно знаменитый, но стал он таковым не сразу. Первый, прорывной роман "Паломничество" (1987) стал именно тем романом, который открыл писателю широкую дверь в большую литературу. Новизна повествования, основанная на множестве психологических практик по самоусовершенствованию, в купе с мистическими христианскими традициями буквально привязала читателя к книге. И действительно, книга читается просто превосходно и при этом дух читателя буквально воспаряет над всеми житейскими невзгодами. Тут остается только порадоваться таланту писателя, сумевшего объединить интересную историю с религиозными и медитативными практиками без единого шва и зазоринки.
Возможно, что успех первого произведения, вдохновил писателя на попытку повторения своего успеха, а возможно, что перейти от одного стиля, к другому было не так-то уж и просто. Но, вторая книга - "Алхимик", получилась практически продолжением "Паломничества". Не буквальным, разумеется, но полностью повторяла его по смыслу. Все тот же истинный путь, пройти который суждено не каждому человеку, все те же мистерии, правда уже мусульманские, а не христианские, все те же ментальные практики наставляющие на верный путь не только главного героя, но и самого читателя.
По сюжету, читатель путешествует по Африке, вместе с молодым пастухом, который раз за разом, проходит через многочисленные испытания в поисках своего сокровища. И чем дальше он продвигается, тем сильнее становится его дух и уверенность в себе. И разумеется наградой и стимулом служит то самое сокровище, что ждет любого верного себе и своему предназначению странника. Правда у каждого оно свое и ждет обычно совершенно не в том месте, где его ищут.
Если рассматривать произведение как совершенно отдельное и изолированное, то книга великолепна. Если же, помнить о предыдущем произведении писателя, то впечатление портит не только схожая стилистика автора, но и практически аналогичная тема, всего лишь перенесенная с одного континента на другой, да сменившая религиозную идеологию. Впрочем, подобное постоянство некоторым авторам не только не мешает, но даже и помогает. Вспомнить хотя бы Дена Брауна, у которого большинство произведений, по сути построены на одном и том же шаблоне.
К чести Пауло Коэльо, в последствии он смог отойти от первого удачного "блина комом" и из-под его пера начали выходить другие не менее интересные произведения, написанные в узнаваемом стиле, но не повторяющие друг друга. Впрочем здесь сразу же хочется порекомендовать к прочтению не только "Алхимик", но и не менее интересный роман Пауло Коэльо "11 минут", повествующий о не менее интересной и не менее оторванной от реальной жизни истории.
В двух словах - если вы уже знакомы с творчеством Пауло, то можно смело браться и за эту книгу. Если же нет, то ознакомиться с ней стоит обязательно. У книги есть и замечательная аудиоверсия, которая не только раскрывает весь потенциал произведения, но и позволяет слушателю окунуться в мир пустыни Африки, что называется с головой.
2013
- Российский фильм про зомби? Что может быть хуже?!?
Отечественный кинофильм по зомби, был анонсирован еще в прошлом году. И с тех пор, я ожидал его с большим нетерпением к просмотру. Ведь тема живых мертвецов совершенно не раскрыта в российском кинематографе. Чернуха да, порнуха да, мультипликация да, просто глупые фильмы да. А вот, с живой нежитью как-то не сложилось.
Кадр из к/ф "Zомби каникулы 3D"
Хочется сразу же предупредить дотошного зрителя - "Зомби 3Д" не фильм ужасов и не комедия. Это кич, причем вычурный. Как к кичу, и следует относиться при просмотре к творению, нет не рук, но все равно творению, молодого режиссера Кирилла Кемница. Иначе. Иначе будет мучительно больно за потраченные в режиме перемотки 15 минут жизни.
Кадр из к/ф "Zомби каникулы 3D"
В фильме помимо, никому не известных актеров, засветилось аж две знаменитости. Первый это Михаил Ефремов, которому очень удаются роли пропойцев, меняющих свою жизнь на водку.
Кадр из к/ф "Zомби каникулы 3D"
Михаил знаком обычном зрителю по великому множеству кинокартин и ролей в театре. В активе Ефремова более 100 ролей в художественных фильмах. Разумеется, он не брезгует засветиться и в различного рода экспериментах, например таких, как "Zомби каникулы". Что разумеется, совершенно не вредит репутации маститого актера.
Кадр из к/ф "Zомби каникулы 3D"
Вторая знаменитость, а вернее некогда знаменитость. В фильме засветилась Юлия Волкова. Кто это? Ну-ну-ну, вспоминайте, Юлия одна из двух "татушек" некогда зажигавших на просторах России, да и всего мира. Да, та, черненькая.
Кадр из к/ф "Zомби каникулы 3D"
Впрочем ничего, кроме "та черненькая", Юлия в картину и не привнесла. Впрочем, как и все остальные статисты актеры. Сказать, что актерская игра на экране была плоха, только покривить душой. Актеры не играли плохо, они вообще не играли. Совершенно и никак. Те эпизоды, где на экране мелькает Ефремов, еще как-то можно назвать игрой, а вот, все остальное, абсолютно на уровне массовиков затейников из турецких отелей а-ля All inclusive.
Кадр из к/ф "Zомби каникулы 3D"
Хочется добавить пару строк и про специальные эффекты, без которых такой жанр, как зомби-апокалипсис просто не мыслим. Конечно, для китчевой комедии оно может быть было бы и нормально, но ужасный грим, компьютерные выстрелы и компьютерная же кровь, просто ужас и кошмар летящие на крыльях ночи. Подобный уровень эффектов является уделом любителей, недавно освоивших нелинейные системы монтажа, а не большого кино. Вот, взять, хотя бы и клип "Zombi Oppa Gangnam style":
| Oppa Zombi Style |
Мне кажется, что даже в клипе, грим сделан лучше, чем в фильме. Но ведь, не единственными спецэффектами же жив кинематограф? Взять хотя бы такой шедевр, как "Турбаза Волчья", где нет ни одного хоть мало-мальского значимого эффекта, но фильм смотрится на ура сквозь десятилетия.
Кадр из к/ф "Zомби каникулы 3D"
В общем-то первый крупный фильм молодого кинорежиссера, Кирилла Кемница, даже провалом назвать нельзя. Фильм полнокровное дитя своего времени, когда за "няшными" картинками, кроется вполне обычная посредственность, не способная родить ничего более достойного, нежели жалкую пародию. (Вот, только пародию на что?)
Кадр из к/ф "Zомби каникулы 3D"
Что собственно и подтверждается крайне низкими показателями кино-рейтингов. На Кинопоиске лента получила чуть больше 2-х баллов из десяти возможных. Редкий фильм сможет побороться за что-то еще более низкое. Причем большинство, более 70% от респондентов, дали самую минимальную возможную оценку - 1 балл.
Кадр из к/ф "Zомби каникулы 3D"
Конечно, фильмы снимать, не рецензии на них строчить, работа куда более сложная и кропотливая. И хочется пожелать Кириллу, побольше новых, добрых и светлых фильмов в будущем. Тут ведь главное, ввязаться, а там разберемся.
Кадр из к/ф "Zомби каникулы 3D"
Во избежание непоправимой моральной травмы, фильм категорически не рекомендуется к просмотру в кинотеатрах, а так же настоятельно не рекомендуется его приобретение на любых прочих носителях. Если вам не жалко своего времени, то его можно скачать пиратским способом и просмотреть на домашнем компьютере, держа палец на перемотке.
2013
Павел Пархоменко, российский кинорежиссер, фигура в отечественном кино значимая, на его счету десяток более или менее успешных картин. Конечно ничего выдающегося, но и явных провалов то же нет. И крайняя работа Павла, не провальная, но и шедевром ее назвать ее то же нельзя. "Гагарин. Первый в космосе" этакая героическая биографическая эпическая драма, разумеется о первом полете человека в космос и его дороге к этому значимому мировому событию.
Кадр из к/ф "Гагарин. Первый в космосе."
Возможно, одной из причин пресности и безвкусности фильма о Юрии Гагарине, стало участие государства в поддержке производства кинокартины. Возможно. И несмотря, даже на одобрение семьи Юрия Алексеевича, фильм все же мог бы быть заметно лучше и интереснее.
Кадр из к/ф "Гагарин. Первый в космосе."
Длительность кинофильма 108 минут, ровно столько, сколько длился первый полет человека в космос. Но не все экранное время посвящено именно первому полету. Параллельно с запуском первого космонавта зритель проникает в раннее детство Юрия, знакомится со всеми его тяготами и лишениями. После детства, зрителя познакомят, с юношеством и отрочеством будущего Героя Советского Союза. А затем, волей или неволей, окунут с головой в процесс подготовки космонавта.
Кадр из к/ф "Гагарин. Первый в космосе."
Вылизанный до состояния ровного досчатого пола сюжет, не оставляет никакого маневра для простора. Все герои сугубо положительные, радеют и телом и душой за свое дело, за отправку первого космонавта в космос. И даже жалкие попытки привнесения отрицательных мотивов в происходящее на экране действие, оные не воспринимаются за хоть сколько-нибудь реальные.
Кадр из к/ф "Гагарин. Первый в космосе."
Атмосфера на экране создана в лучших традициях соцреализма. Минимум негатива, много достижений героического советского народа. Все причесаны, гладко выбриты и ничем не марают облик советского человека. В XXI-м веке такой стиль художественного выражения, вызывает скорее мягкую ностальгическую улыбку, нежели порождает глубину восприятия.
Кадр из к/ф "Гагарин. Первый в космосе."
Кроме явного не удачного выбора стиля повествования, в фильме достаточно огрехов, которые буквально колют и режут сознание зрителя. В первой половине кинокартины очень в глаза бросается отвратительный грим актеров. Все мужчины старше "самого расцвета сил" ужасно загримированы. Подведенные глаза, напомаженные губы. Что, это - недосмотр режиссера? Ошибки при процессинге исходных материалов? Или студенты-визажисты ошиблись в тонах? Смотреть на это просто не приятно, и все время вспоминается скетч "Большой разницы" на раскрашенного "Штирлица".
Кадр из к/ф "Гагарин. Первый в космосе."
Актерская игра не то, что бы неинтересна, актерам просто некуда развернуться. Они скованы соцреализмом и не могут выразить никакой внутренний мир их героев. Пластилиновые лица, реплики, движения. Но, пара живых моментов в фильме все же есть - переживания жен космонавтов перед возможным полетом в космос, да радость Бориса Раушенбаха после успешного возвращения Гагарина на землю.
Кадр из к/ф "Гагарин. Первый в космосе."
Интересно, что во время подготовки к полету, генеральный-конструктор Королев, несколько раз не лестно отзывается о техническом совершенстве и качестве сборки ракеты вкупе с обитаемым модулем. И похоже, что подобное повторение в фильм привнесено не напрасно. Действительно, полеты первых космонавтов были настоящими подвигами, ведь техника была далека от совершенства, многое собиралось, что называется на коленке. А действенных методов контроля качества в таких крупных сверх-проектах, в то время просто не существовало. Не просто давали и "героя" за каждый полет, некоторым, как мы знаем посмертно. Почти до конца фильма у меня было впечатление, что вот, после старта, отделяемые ступени начнут докладывать человеческими голосами о том, что они отделились и мирно падают на планету Земля. Прямо все по плевенскому "Омон Ра".
Кадр из к/ф "Гагарин. Первый в космосе."
Если оценить "Гагарина" в целом, то в принципе фильм получился не плохой. Но рекомендовать смотреть его широкой аудитории я не буду. И со мной соглашаются зрители, не проголосовавшие рублем за киноэпос. Единственной аудиторией, на которую нацелено повествование это дети и молодежь. И тем и другим будет интересно узнать о героическом прошлом своей родины. К сожалению, именно узнать.
2012
Более чем двухчасовая драма, а вернее даже история жизни индийского мальчика, а позже и юноши, со странным именем Пи. Странное и необычно он даже для Индии, где Пи означает почти то же, что и у нас. В целом охарактеризовать все картину можно одной лишь фразой - Жизнь и невероятные приключения Пи.
Кадр из к/ф "Жизнь Пи"
Фильм снят в весьма нетороплировой манере, где одно действие плавно перетекает в другое, где буйные краски Индии, перекликаются с лазурной глубиной тропических вод, где жаркое солнце, дающее жизнь, сменяется жестокими штормами жизнь отбирающими. Анг Ли, американский режиссер, китайского происхождения, сделал все возможное, что бы фильм получился максимально красочным и зритель просто не смог оторвать своих глаз от экрана. И Ангу это удалось. Изображение настолько красиво и удачно скомпоновано, что создается полное ощущение, что действие происходит в сказке.
Кадр из к/ф "Жизнь Пи"
Не обделена вниманием и истинная самобытность Индии. Богатый животный мир, с колоритными птицами, благородными слонами и изящными жирафами, сменяется красотой индийского танца, да мудрыми наставлениями родителями. О, нет, индийцы в кадре не танцуют по каждому поводу и без повода, так, только по сюжету, а внимательный зритель, даже немного начнет разбираться в языке телодвижений танцовщиц.
Кадр из к/ф "Жизнь Пи"
В сути сюжета биографическая повесть, рассказываемая индийцем молодому писателю. Повесть о жизни простого индийского мальчика, пережившего настоящее испытание. Почти годовое дрейфование в спасательной шлюпке по Тихому океану после чудовищного кораблекрушения. Рассказываемая, на протяжении двух с лишним часов, история, настолько необычна и красива, что волей не волей вспоминаются "Путешествия Гулливера" Джонатана Свифта. А шокирующая развязка, дает пищу для ума и относительно странствий Гулливера.
Кадр из к/ф "Жизнь Пи"
Все события в фильме происходят настолько умиротворенно, что даже напряженные моменты, совершенно не остры. И впрочем этому есть свое объяснение. Значительная часть киноповествования отведена пониманию Бога. Разные религии переплелись в "Жизни Пи". И полученная смесь в конечном итоге и стала основополагающей темой, постоянно борющейся с рациональным в нашей жизни. Что же победило в итоге? На этот вопрос можно ответить, только посмотрев фильм от начала и до конца.
Кадр из к/ф "Жизнь Пи"
И все же, фильм невероятно красив и интересен. От его просмотра получат удовольствие и взрослые и дети. Многие фантастические кадры в "жизни" созданы с применением компьютерной графики. И к сожалению, не всегда компьютерные художники трудились на славу. То тут, то там, возникают мелкие неточности и шероховатости, которые вырывают зрителя из "матрицы" кинофильма.
Кадр из к/ф "Жизнь Пи"
Отдельно, хочется отметить 3D версию. Она так же хороша и превосходна, как весь визуальный ряд. Но, ничего экстра выдающегося зритель не увидит. Никаких жутких "вылетов", никаких многоуровневых планов. Как и в любом другом среднем кинофильме в трех-мерном формате. Посему, гонятся именно за 3D версией кинофильма не стоит. Но стоит обратить внимание на качество картинки.
В общем и целом, фильм получился на редкость удачным. Интересный сюжет и отличная реализация позволяют смело рекомендовать его к просмотру. Отнеситесь к "Жизнь Пи" как к современной сказке. Фильм и есть сказка. Красивая, красочная сказка. Неудовольствие от просмотра получат разве только любители кровищи да зубодробительного экшена. Всем остальным приятного просмотра!
Оказывается
Покупатели требуют дешевый и качественный товар. Сетевые ритейлеры требуют дешевый, качественный, с длительным сроком хранения и стандартный товар. И что делать в такой ситуации производителю сельхозпродукции? Удовлетворять спрос. Но, как? Ведь невозможно изготовить 150 000 тонн одного вида кофе. Его столько просто не произрастает на одной плантации. Да и не в каждой стране собирают столько кофе-зерен в год вообще. Как можно изготовить 3000 тонн вина одного наименования, если винограда для этого вина собирают всего 70 тонн? Как можно продавать по миллиону чайных пакетиков в месяц, если для такого объема необходимо собирать чай на территории нескольких государств без перерыва? И таких примеров можно привести множество. Но заданные вопросы, вовсе не являются риторическими, у большинства производителей есть на них ответы. И их решения вполне удовлетворяют как потребностям ритейлеров, так и потребностям конечных потребителей.
Самым грамотным и честным по отношению к потребителю можно считать вариант по локализации производства. Самый лучшие пример здесь это, молочная продукция, которая по большому счету, производится в непосредственной близости к месту потребления. Свою специфику тут привносят и малые сроки хранения, и доступность основного составляющего продукта – молока. Но и тут кроется один подвох – йогурт произведенный в Тимашевске будет отличаться от йогурта в такой же баночке, но произведенном в Серпухове. Различается состав молока, отличаются закваски, отличаются настройки оборудования, вода наконец. Технологи на предприятиях стараются нивелировать эти отличия и привести продукцию своего предприятия к некоторому стандартному значению по определенным параметрам. Но ведь не все параметры продукта нормируются, да и большой вопрос, каким образом достигается подгонка параметров. Увеличением доли крахмала модифицированного, добавлением молочного жира или же приправой из химических ароматизаторов и красителей?
Если, локализация невозможна, например, если источник сырья доступен только в ограниченном списке регионов, то в ход идет другая методика. Если исходного сырья для производства продукта в требуемом объеме не хватает, то к нему подмешивается сырье из другого региона. Тут надо в обязательном порядке понимать, что даже картофель, произрастающий в Гомельской области, у разных совхозов будет разный. Не только по сорту, сорт может быть один и тот же, а вот почва, время высева, сбора, а так же условия ухода и хранения, могут делать вкус, размер и цвет картофеля сильно различающимся. Разница естественно маскируется и доводится до нормы, опять же для примера, в замороженном картофеле фри. Чем доводится? Может доводиться и нормальным сырьем, а может и красителями с ароматизаторами. Что впрочем, заметно проще и дешевле. Но самое главное, даже не доведение до стандарта различными средствами, а честность перед потребителем. Очень часто выходит, что один и тот же продукт выпускается как минимум в двух вариантах. Один вариант, где применяется только то самое сырье и технология, что должна быть применена, другие же варианты, в точно такой же упаковке, но с содержимым подогнанным под требуемые характеристики. Если первый вариант, возится на выставки, подается на дегустациях и продается в фирменных магазинах и местном регионе, то все остальные, эксплуатируя достижения первого варианта, как то награды на выставках, известность торговый марки или бренда производителя, поставляются по низкой цене да крупными партиями в более удаленные регионы, и крупным сетям. И мы часто удивляемся, что вроде бы мы покупали и нам очень нравился продукт, который был доступен, когда мы отдыхали на море, а тот же самый продукт, но приобретенный уже в магазине по месту жительства, мягко говоря, не вдохновляет. Причина тут кроется как раз в том, что в одной и той же упаковке – продаются совершенно разные продукты.
