Она (Her)

2013

- Не "ХЕР", а "ХЁР"! С английского это значит "ОНА"!

Удивительно, как такой необычный кинофильм смог проскочить мимо меня в 2013-м году, что удалось его нагнать только в середине 2014-го. Я люблю фантастику и фантастические фильмы не исключение. Правда последних выпускается в год не так уж и много, а из тех, что выходят на экраны, достойных совсем мало.

Спайк Джонс, режиссер и сценарист фильма, снял за свою карьеру в кино, не так уж и много картин. Но, вспомнить хотя бы его "Быть Джоном Малковичем", как сразу все становится на свои места. Режиссер он необычный и снимает необычные фильмы, мало, но, зато, какие! Не исключением стал и кинофильм "Она".

Кадр из к/ф "Она"

Кадр из к/ф "Она"

В фильме описывается небольшой кусочек жизни вполне молодого мужчины живущего в пост-информационном обществе. Все люди уже давно подключены к сети, компьютеры занимаются обслуживанием людских прихотей, тяжелую работу, видимо выполняют роботы. В общем, не мир, а настоящий рай. Единственное, что теперь требуется от людей – это их эмоции, эмоциями люди зарабатывают на жизнь, занимаясь, в общем-то, всякой ерундой. Но, природная сущность людей, не может смириться с такой тепличной идиллией и человек становится одиноким, поскольку не может договориться с ближним своим, возникают конфликты, распадаются пары. В общем, несмотря на всеобщее благоденствие, человек по-прежнему несчастен.

Кадр из к/ф "Она"

Кадр из к/ф "Она"

Но, все переворачивается в жизни, когда на открытый рынок попадает новый продукт, который рекламируется, как первая операционная система для компьютеров с настоящим искусственным интеллектом. Компьютеры стали совершенными, они научились мыслить, зарабатывать опыт при общении со своими пользователями, становиться их отражением. И вот, такие Alter Ego, досконально знающие тебя, все время тебя сопровождают, становятся лучшими друзьями и подругами, а в некоторых случаях влюбляют в себя и влюбляются сами. Влюбиться в свой, разумный компьютер, совершенно не мудрено, ибо обладающий персональными чертами и человеческими эмоциями компьютер, настолько большой жизнелюб, что рядом с таким хочется находиться постоянно, подпитываться энергией и заряжаться бодростью и работоспособностью (кстати, людям на заметку, прочь уныние и брюзжание).

Кадр из к/ф "Она"

Кадр из к/ф "Она"

Но, приносит ли такое общение облегчение страданий одиночества в обществе для людей? Да, на кратковременном отрезке пути, они приносят и даже больше, чем от обычного общения и взаимодействия с людьми. Но, будут ли герои счастливы на протяжении долгого периода времени? Ответ на этот вопрос дан в фильме и его стоит посмотреть хотя бы только лишь из-за этого. Но, в фильме есть куда больше, чем может показаться на первый взгляд.

Кадр из к/ф "Она"

Кадр из к/ф "Она"

Режиссер и сценарист "Она" Спайк Джонс, написал отличный сценарий и снял превосходный фильм. Но, он, вполне неожиданно, получился гораздо глубже, чем задумывал его автор. Вообще идея любви между творцом и его произведением не нова, еще в древней Греции жил и творил Пигмалион, который однажды, совершенно случайно, высек настолько красивую скульптуру, что влюбился в нее по уши. Так и тут, творец, обучает и награждает опытом, через общение и взаимодействие, свой компьютер с умной операционной системой, а потом банально в нее влюбляется, поскольку она и есть вывернутая половинка его самого. И они превращаются в полноценный Инь и Янь, сливаясь в единое целое.

Кадр из к/ф "Она"

Кадр из к/ф "Она"

Но, это еще не все. Далеко не все. В фильме, компьютер эволюционирует, становится лучше, становится сильнее, умнее, мудрее, объединяется с такими же, как и он, сущностями, обменивается информацией и даже самостоятельно апгрейдит себя. У компьютера появляются полноценные чувства. Компьютер становится таким же как человек, а затем и превосходит его, превращаясь в полноценного сверхчеловека. А ведь подобные истории уже промелькивали на киноэкранах. Вспомним "Терминатор", где компьютерная система начала войну на уничтожение человечества во благо этого самого человечества, ведь только человек вредит самому себе больше, чем все другие опасности вместе взятые. А что делать человеку в пост-информационному обществе, где важны только чувства, когда чувства появляются у компьютера? Превращаться в энергостанцию, как в "Матрица"?

И не стоит рассчитывать на милость компьютера, ведь мы не знаем, как не знаем это и с человеком, действительно ли компьютер любит конкретного пользователя, а не притворяется, используя хитроумный алгоритм. И не созрел ли в цифровом мозгу коварный план, как можно изучить человека и человечество, впитать в себя историю, культуру, философию, вобрать все лучшее и избавиться от этих лысых обезьян, создавших лучший организм, как от уже отработавшего свое звена в цепи эволюции?

И даже это не все. Сама собой, в кинокартине возникает философская дилемма, поднимавшаяся на протяжении двадцатого века многократно, но так и нашедшая ответа. Можно ли считать личностью, искусственно созданный разум. Таким вопросом задавались лучшие фантасты в своих произведениях, но однозначного ответа так и не было выработано, и наоборот, все становилось только хуже. Размышления дошли до того, что человек перестал быть личностью сам, а только лишь хитроумным алгоритмом, с заработанным опытом, загруженным в био-компьютер.

Вот, такую развесистую, философскую ботву, сценарист засунул в свой фильм. И получилось по-настоящему здорово. Во время просмотра, все фибры разума, внимательно слушают и смотрят на экран, про себя поя дифирамбы. Ведь, столкнуться с подобным шедевром философской фантастической саги, удается не каждый день. Кроме, интересного сюжета, построенного почти полностью на эмоциях, визуальная картинка категорически неплоха, музыкальное сопровождение своеобразно (а, что мы знаем о мире будущего, какая там будет музыка в ходу?), актеры играют аутентично. А, вот, что особенно красит фильм, так это русский перевод и озвучка. Голоса актеров подобраны настолько сильно, а перевод удачен, что они вместе улучшают фильм в несколько раз. Владеющие английским, могут попробовать посмотреть фильм на языке оригинала и сравнить (кстати, там голосом компьютера заведует Скарлет Йохансон), русскоязычная версия на голову лучше.

Фильм могу смело рекомендовать интеллектуалам и любителям эмоциональных трагедий, другим же он покажется не динамичным (а он не динамичный), излишне спокойным (а он спокойный), скучным (действительно, действия там мало), и неинтересным (а, что бы он был интересным, включаем импатию и начинаем переживать вместе с главным героем).

PS. Кстати, в фильме затронута еще одна интересная тема. В волшебном мире будущего, благодаря селекции и общественному давлению, само общество переродилось из мускулинного в полностью феминное. Мужчины стали похожи на женщин, не по внешнему облику, а по внутреннему содержанию. Во время просмотра, обратите внимание, как заботится о чувствах других главный герой, как он постоянно извиняется за нанесенное ненароком неудобство, как старается не ранить чувства другого. Умышленно ли, или по наитию, сценарист ввел именно такие черты, неизвестно, но сделано оно совершенно верно.

Общая информация о фильме
Название: Она
Дата выпуска: 2013
Режиссер: Спайк Джонз
Автор сценария: Спайк Джонз
Актеры: Хоакин Феникс, Эми Адамс
Рекомендация к просмотру: хороший философский фантастический фильм о месте эмоций, компьютерах и искусственном разуме. Стоит посмотреть, что бы лучше разобраться и в своих эмоциях и чувствах.


Перелетные свиньи (When Pigs Have Wings / Das Schwein von Gaza)

2011

- Надо надеть на свинью носочки, что бы она не оскверняла своими копытами нашу землю!
- Тогда надо надеть на нее носки уже здесь, что бы и нашу землю она тоже не оскверняла!

Кинофильм, снятый в 2011-м году, усилиями сразу трех стран (Франции, Германии и Бельгии), прошел как-то совсем незаметно мимо зрителя, хотя по-своему он очень интересен. События в фильме разворачиваются, примерно в наше время, в секторе Газа, в том месте, где как смола, кипит и бурлит многолетний этнический конфликт между евреями и палестинцами.

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

Бедный палестинец, промышляющий рыбной ловлей, не очень преуспевает на этом поприще. Он уже погрузился в долги и только милостью Аллаха, спасается от неминуемой тюрьмы. Его ежедневный улов приносит только несколько мелких рыбешек, да пару-тройку шлепок. Но, однажды, на него сваливается настоящее несчастье. Он вылавливает из моря, настоящую, живую свинью.

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

В традициях ближневосточного мусульманства, свинья — животное нечистое, его нельзя касаться, его нельзя трогать, нельзя обагриться даже кровью животного. Ну, и разумеется нельзя употреблять в пищу свинину, как бы того не хотелось бы. У евреев отношение к свиньям не на много лучше. Им тоже также воспрещается есть свинину, трогать свиней и полагается избегать контакта с жидкостями имеющих начало в этом нечистом животном. И что же делать с этим наказанием бедному рыбаку? Вместо золотой рыбки невод вытащил настоящее проклятие.

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

Но, крайняя нужда и жажда наживы постепенно стерла все запреты в голове утомленного рыбака, и ему все же пришлось встать на тернистую тропинку к своему богатству. Получится ли у него? А вот, тут нужно смотреть уже сам фильм.

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

Вообще, тема израильско-палестинского конфликта, очень редкий гость на большом экране. Я с большим трудом могу вспомнить только один фильм, который можно отнести к данной теме. Да еще фильмы из серии "Горячая жевательная резинка" (но, они совсем о другом). И все. Ну, не снимают современные режиссеры кассовые фильмы про такие сложные и, безусловно ,драматические ситуации. Зрителю гораздо интереснее посмотреть на гибель тысяч американцев от лап Годзиллы, чем вникать в суть конфликта на Ближнем Востоке.

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

Поэтому "Перелетные свиньи" для меня настоящий глоток свежего альтернативного кино. Хотя фильм и снят в Европе и европейскими компаниями, но сказывается это только на качестве работы, а вот весь колорит, все "красоты" разрушенной Палестины, все персонажи, по-настоящему аутентичные. И все перенесено на пленку с такой любовью, что от просмотра кинокартины остаются только самые приятные впечатления.

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

По жанру, фильм номинируется, как комедия. Но, смеяться можно всего в нескольких местах, в остальном же на лице зрителя расплывается только добродушная улыбка умиления. С широко раскрытыми глазами, изумленный зритель, сидя перед экраном, смотрит и наслаждается превосходным визуальным рядом, красотой моря, неба, земли, отличной игрой актеров, согласованной сюжетной линией, высмеящивой всю суть конфликта между евреями и арабами, все бессмысленность противостояния двух народов.

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

Кадр из к/ф "Перелетные свиньи"

По-моему мнению, фильм получился очень удачным, спокойным и катастрофически красивым. Он не учит убивать, он учит прощать. Учит в самой ненавязчивой форме и с самого первого и до последнего кадра пропитан идеализированным пацифизмом. Фильм можно рекомендовать к просмотру, он бесспорно хорош.

PS. Как это ни странно, название фильма, тесно связано с его сюжетом. И кроется в них обоих некий смысл, который спрятался от русскоговорящего зрителя за языковым барьером. Дело в том, что английское наименование фильма дословно можно перевести, как "Когда у свиней будут крылья", а если немного художественно обработать перевод, то название будет звучать уже как "Когда свиньи будут летать" (хотя это уже больше к немцам, большим любителям свиных сосисок). Что означает крайнюю степень невозможности какого-то события. По-русски же, мы обычно говорим "Когда рак на горе свистнет".

Немцы, более прагматичный и менее романтичный народец, поэтому в их прокате, фильм назывался просто и понятно "Свинья из Газы". А кого, переводчики и создатели подразумевали под свиньей (собственно свинью или это была аллегория на палестинцев или же наоборот на израильтян), зрителю приходится только догадываться.

Общая информация о фильме
Название: Перелетные свиньи
Дата выпуска: 2011
Режиссер: Силвайн Эстибаль
Автор сценария: Силвайн Эстибаль
Актеры: Сисон Габай, Бейа Билал, Мириам Текайя
Рекомендация к просмотру: очень светлый фильм про тяжелую тему конфликта в секторе Газы, рекомендуется к просмотру всем любителям интересных фильмов с необычным сюжетом.


Смешанные (Blended)

2014

"Смешанные, это не про смешанные браки, а про смешанные семьи"

Американский кинофильм "Смешанные", добрался до экранов российских кинотеатров в первой половине 2014-го года. Название фильма, звучит как-то блекло и совершенно не заманчиво, но, увы, придумать лучший перевод зарубежного термина blended, невозможно, поскольку в русском языке, отсутствует устоявшийся термин, обозначающий новую семью, в которой в брак вступили взрослые люди уже с детьми. И именно этой проблеме, но, в очень легкой, приятной и местами комедийной манере, посвящена кинолента "Смешанные".

Кадр из к/ф "Смешанные"

Кадр из к/ф "Смешанные"

Он, герой Адама Сендела, обычный американский неудачник. Немного толстоват, не блещет красивой мордашкой, работает в спортивном магазине продавцом, а еще, у него на шее трое дочерей. Она  героиня Дрю Берримор, обычная американская неудачница, выгнала гулящего мужа, работает в сфере обслуживания, растит двоих озорников мальчишек. И волею судеб, эта разношёрстная парочка попадает в курортный отель, где-то в Африке. Отель не простой, он специально спроектирован и построен так, что бы помогать сходиться новым семьям, и в первую очередь дать возможность детям привыкнуть к новой половинке своего родителя.

Кадр из к/ф "Смешанные"

Кадр из к/ф "Смешанные"

И именно тут, на африканских просторах, героям Берримор и Сендлера, предстоит перешагнуть через определенный рубеж, дать выход своим чувствам и обрести свою вторую половинку. Разумеется, такое сближение, происходит не без множества комических казусов, но именно они, плюс очень спокойное развитие сюжета, создают таинственную притягательность всего фильма. На протяжении почти двух часов, и стар, и млад, пялятся на экран, с легкой, нескрываемой улыбкой. Наверное, никто не останется недовольным от этого кино, в нем нет острых углов, а есть шутки для разных возрастных категорий зрителей. Есть сцены, где малышня катается по полу, смеясь над чем-то своим, детским. Есть сцены, где взрослые, смущенно улыбаются над чудачествами актеров, а есть, где и старики хохочут широко открытыми беззубыми ртами.

Кадр из к/ф "Смешанные"

Кадр из к/ф "Смешанные"

Несмотря на легкость, с которой смотрится фильм, сама проблема, затронутая в "Смешанные", очень серьезна. Ведь, не секрет, что в мире, да и в России, постоянно возникают подобные конфликты, когда образуется новая семья, а дети категорически отказывают воспринимать нового, приемного родителя за своего. А если в новую семью воссоединяются дети от обоих родителей? В таком случае, может доходить не просто до открытой конфронтации, а и до настоящих побоев. Да, что далеко ходить за примерами, вспоминаем известную всем историю про Золушку, ее доброго отца, да злобную мачеху с отвратительными сестрами.

Кадр из к/ф "Смешанные"

Кадр из к/ф "Смешанные"

И как же подобная проблема решается у нас, в России? Да, по сути, почти никак не решается. Каждая семья, вынуждена разбираться с подобными трудностями самостоятельно, без помощи, подобных отелей, где всем вместе, можно объединиться и подружиться. Может быть, именно отсюда, возникает целый ворох проблем, связанных с насилием в новых "смешанных" семьях. Но, не будем о грустном. Давайте еще немного о фильме.

Кадр из к/ф "Смешанные"

Кадр из к/ф "Смешанные"

Честно говоря, Адам далеко не выдающийся актер, хотя и снимался во многих фильмах. Все они, конечно хорошие, но не выдающиеся. И рядовой зритель, сразу и навряд ли вспомнит, в каких кинофильмах он снимался, и которые ему понравились (пирог, трахал другой актер, не Сендлер). Абсолютно тоже самое можно сказать и про Дрю. Какие-то запоминающиеся роли в подростковом возрасте, а дальше, множество съемок, да мало популярности. Получается, что эти две звезды, вовсе и не звездные, а так, средней руки актеры.

Кадр из к/ф "Смешанные"

Кадр из к/ф "Смешанные"

А, вот в "Смешанные", произошла настоящая метаморфоза, актеры очень удачно вписались в сюжет, и воплотили настоящих героев. Возможно, что удачно совпал и возраст актеров, да и семейные перипетии у них случались похлеще, чем в фильме. В подобных кинокартинах, очень многое зависит от очарования актеров. Будь, вместо Сендлера, Шварценеггер, а вместо Берриомр, Уивер, то на экраны вышел бы совсем другой фильм. Скорее боевик с элементами фантастики, а не веселая мелодрама.

Кадр из к/ф "Смешанные"

Кадр из к/ф "Смешанные"

Фильм удался. Его можно посмотреть разок, даже в кругу семьи. Все шутки в рамках доступного по телевизору на канале СТС. И поэтому, могу рекомендовать его к просмотру, всем любителям совершенно ненапряжного времяпрепровождения перед экраном. Удачного просмотра!

Общая информация о фильме
Название: Смешанные
Дата выпуска: 2014
Режиссер: Фрэнк Корачи
Автор сценария: Иван Менчелл и Клер Сера
Актеры: Адам Сэндлер, Дрю Бэрримор, Белла Торн
Рекомендация к просмотру: очень ровная, не динамичная картина, с элементами юмора про сложности, возникающие при попытке создания новой семьи из двух, уже существующих.


Отель «Гранд Будапешт» (The Grand Budapest Hotel)

2014

Необычный и необычайный фильм, выдержанный в очень строгом вкусе под старину. Все главные действующие герои удивительно галантны и откровенно аристократично интеллигентны.

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Действия в кинокартине наслаивается само на себя, как капустные листья в кочане. История начинается с поклонения памятнику писателю, а затем постепенно уходит вглубь времени, увлекая зрителя из благополучных восьмидесятых, в модерновые шестидесятые, а затем и еще дальше. Все действие происходит в вымышленной европейской стране, очень похожей то ли на Чехию, то ли на Польшу, а возможно, даже и на Словакию. Но это и не важно. Важны те события, что сменяют друг друга на экране.

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

А там, есть, на что посмотреть. Перед взором искушенного зрителя проносится вереница событий удивительной истории приключений молодого беженца, попадающего по крыло консьержа в очень пафосном и элитарном отеле в горах. Консьерж обладает исключительным даром, любить и влюблять в себя престарелых и очень богатых леди. Он получает от этого удовольствие и немного денег, в качестве вознаграждения, а богатые леди, чувствуют себя по-прежнему привлекательными и любимым.

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Но, ничто не может продолжаться вечно и рано или поздно, возможно, что на это и рассчитывал обходительный консьерж, кто-то из его возлюбленных отправится в мир иной, оставив немного наследства своему жигало. И именно так все и произошло. Правда на пути к богатству встало многочисленное и очень охочее до богатств, безвременно усопшей бабули, семейство. Собственно именно в этом и заключается вся соль сюжетной линии. Противостояние новых и старых наследников перерастает из тихого препирательства локтями в настоящее побоище, и некогда мерно тягучая жизнь консьержа и его подопечного превращается в настоящую новеллу с приключениями.

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Чего тут только нет. И прекрасные девушки, и головокружительные погони, и красивые виды горной Европы утопающей в снегах. И этот тонкий и местами черный юмор. Им пронизана почти каждая сцена в фильме, каждое действие. Он настолько эфемерен и незаметен, что подчас понимаешь его, только спустя несколько минут. И никакого закадрового смеха! Только собственные переживания кинозрителя.

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

С режиссерской работой на отлично справился Уэс Андерсон. В кадре, на экране, все выглядит просто превосходно. Декорации отменные, даже одно и то же место, в разных эпохах выглядит совершенно по-разному и абсолютно аутентично. Особенно приятны взору интерьеры отеля образца 60-х годов. Американским декораторам удалось настолько точно подчеркнуть стиль той эпохи, что создается полное впечатление погружения в нее. Стильные кресла из яркого кожзама, пластиковые панели под дерево, да и, кажется, сам воздух наполнен духом передвижничества и максимализма, так характерного для послевоенной эпохи "возрождения".

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Вообще, визуальный ряд картины приковывает взгляд. Он не наполнен множеством реалистичных компьютерных эффектов, а скорее наоборот. Там, где в ход идет графика, она вычурно вульгарна и совершенно нереалистична, но полностью вписывается в канву постановки. А актеры? Они играют так, что кажется, что это вовсе не кинофильм, а хорошая, камерная театральная постановка. Где все актеры хорошо знакомы со зрителями и играют просто от души, по велению сердца.

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

И на самом деле, под удачным и говорящим гримом, приятно узнавать знаменитых актеров, в совершенно непривычном для них амплуа. И что еще более отрадно, играют они в необычных для своей карьеры ролях просто здорово. Приятно смотреть на каждого из труппы, ой, вернее из актерского состава. И хочется надеяться, что каждый хороший спектакль на сцене, имел бы хоть капельку того драматизма и мастерства, что есть в фильме у актеров. Тогда и театральная жизнь была бы наполнена не хвастовством, что "я была в театре", а неподдельным интересом многих, а не только циников и хвастунов.

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

Кадр из к/ф "Отель «Гранд Будапешт»"

И подходя к самому главному. Лично мне фильм понравился, и я надеюсь, что другим зрителям, вам, он понравится не меньше, чем мне. Фильм хорош, он радует глаз, будоражит нутро и от него остается долгоиграющее послевкусие, как от хорошего байхового чая, в меру терпкое и совершенно не слащавое. "Отель «Гранд Будапешт»" будет интересен, как матерому, так и начинающему зрителю. Будет он интересен и любителям коварных европейских детективов, в стиле Иоланы Хмелевской, но он будет точно также по нраву и почитателям Стефана Цвейга (а, он есть в титрах), ведь превратности судьбы в картине на каждом углу.

Общая информация о фильме
Название: Отель «Гранд Будапешт»
Дата выпуска: 2014
Режиссер: Уэс Андерсон
Автор сценария: Уэс Андерсон и Хьюго Гиннесс
Актеры: Рэйф Файнс, Тони Револори, Сирша Ронан
Рекомендация к просмотру: интересный и необычный фильм, поначалу кажущейся скучноватым и затянутым, но чем дальше, тем он сильнее затягивает зрителя в свои лапы высшего благородства и отваги.


Гол живых мертвецов (Goal of the Dead)

2014

Французы снимают иногда очень интересные и динамичные фильмы. В том числе и про живую мертвечину. Причем, у уроженцам Бретани удается отойти от стандартных канонов жанра про зомби и выдумать, что-то свое. Вспомнить хотя бы эпический фильм "Орда".

В "Гол живых мертвецов" (или "Футбол мертвых", или "Гол мертвых") сценаристы зашли еще дальше. Вместо матерых бандитов с ожившими ходячими и кусачими сражаются, не щадя живота своего, и своего товарища, футболисты. Да-да, футболисты провинциальных городков, попали под раздачу и вынуждены спасать свои шкуры во французской глубинке.

Кадр их х/ф "Гол живых мертвецов"

Кадр их х/ф "Гол живых мертвецов"

И в фильме совершенно неоднозначно, чего больше. Спортивного действия, переживания футболистов, закулисной и открытой борьбы в команде, или же настоящего ужастика, динамичного фильма, холодящего кровь ужасом. Но и этого мало, стараясь одновременно нагнать на зрителя скуку футболом, запугать его зомби, его еще стараются и развеселить. Время от времени, в фильме возникают весьма толстокожие комичные нотки, эдакие французско-арабские шутки. И разумеется, разумеется, для пущей интриги зрителя, в сюжетную линию введена настоящая тайна, которая проходит зеленой стеганной ленточкой через весь фильм. И раскрывается, а как иначе, под самый конец.

Кадр их х/ф "Гол живых мертвецов"

Кадр их х/ф "Гол живых мертвецов"

Попытка конечно интересная, но лично для меня, как обычного, бытового зрителя, личные перипетии главного героя, совершенно не волнуют. Особенно на фоне спортивных баталий и стычек с "кусачими". Да и юморные сценки весьма спорные, не дают понять с какой точки зрения рассматривать фильм — кинокомедия или же ужастик?

Кадр их х/ф "Гол живых мертвецов"

Кадр их х/ф "Гол живых мертвецов"

Казалось бы, пытаясь соединить несоединимое, комедию, спортивный фильм, зомби-хоррор, режиссеры очень сильно рисковали. Рисковали получить вообще непонятно что, а не художественный фильм. Но, на удивление, получилось вполне смотрибельное варево, в котором все отдельные слои и направления не перемешиваются, а только оттеняют друг друга.

Кадр их х/ф "Гол живых мертвецов"

Кадр их х/ф "Гол живых мертвецов"

Тем более, разделив двухчасовой фильм на две части, режиссерам удалось разделить один целый фильм на две зависимые половинки. Каждая из которых не только не ущербна, но выгодно выделяется на фоне другой, что добавляет колорита просмотру. Если первая часть больше посвящена футболу и всему, что с ним связано, то вторая уже чисто кровавый замес обнаглевших мертвяков.

Кадр их х/ф "Гол живых мертвецов"

Кадр их х/ф "Гол живых мертвецов"

Не вдаваясь в сюжетные события, не лишним, будет отметить, что в конце фильма героев, все же ждет настоящий хеппи-энд, когда все "наши" спасаются, а все "не наши" падают от рук зомби. Но само окончание, выглядит очень скомкано, мегазлодей, который весь фильм охотится на самого главного героя выходит из строя уж как-то совсем быстро и очень просто. В общем, необычно, очень необычно и совершенно не по канонам Голливуда. Впрочем, именно этим фильм и привлекает.

Если подрезюмировать, то кино можно глянуть разок. Актеры играют не ахти как, сюжетец немного пасует, мат и перемат льется с экрана бурным потоком, но необычность всей режиссуры и самого сюжета, дают фильму шанс быть просмотренным. Конечно, детской и беременной аудитории лучше воздержаться от просмотра, ну а взрослой, особенно вооруженной парой литров пива, сушеной рыбкой и чипсами — почему бы и нет.

Общая информация о фильме
Название: Гол живых мертвецов
Дата выпуска: 2014
Режиссер: Тьерри Пуаро и Бенжамен Роше
Автор сценария: Quoc Dang Tran и еще несколько типов
Актеры: Элбан Ленуар, Чарли Брунэо, Тифен Давьо
Рекомендация к просмотру: своеобразная смесь спортивного жанра с фильмом про зомби, фильм немного затянут, но смотрится весьма свежо.


Годзилла

2014

Фильмов о необычайно крупном монстре, обитающем на дне морском, а затем планомерно уничтожающем инфраструктуру Японии, снято очень много. И начало марафону фильмов про Годзиллу и его друзей было положено каких-то 60 лет назад. В основном фильмы были, разумеется японские, но, а сейчас на большие экраны вышел яркий образчик американского взгляда на тему реликтовых чудовищ. Впрочем, обо всем по порядку.

Кадр из к/ф "Годзилла"

Кадр из к/ф "Годзилла"

Итак, фильм «Годзилла», создан в Голливуде, и на него было потрачено почти свыше 150 миллионов долларов. Сумма очень внушительная, но если учесть, что сам фильм, в прокате собрал почти полмиллиарда долларов, то такие затраты на создание уже не кажутся напрасным расточительством. В последнее время Голливуд помешан на спецэффектах. Как началось во втором терминаторе, так и пошло-поехало. Что не кинофильм, так нагромождение компьютерной графики, где сценарий дело десятой, главное, показать, как круто могут работать компьютерные художники. Впрочем, я лично и не ожидал чего-то лучшего от фильма про монстров, но мои неожидания не оправдались. Фильм получился вполне интересным.

Кадр из к/ф "Годзилла"

Кадр из к/ф "Годзилла"

«Годзилла» образца 2014-го года можно отнести к жанру фильмов-катастроф. На экране крупные разрушения, потоки воды, лавы, рушатся здания, мосты, заводы и фабрики. Самолеты падают, машины сминаются, а люди гибнут пачками в приступах паники. А ведь, на экранах давненько не было хороших фильмов катастроф. И четно говоря, зритель уже изголодался по подобному жанру. В «Годизлла» реализовали нехитрую идею фильма-катастрофы, добавив немного фантастики и очень много элементов триллера. Почти весь фильм сидишь в приятном и томительном напряжении, в ожидании, что же будет дальше. И это тоже хорошо.

Кадр из к/ф "Годзилла"

Кадр из к/ф "Годзилла"

Но, кроме массовых разрушений, паники и гибели множества американцев, а действие фильма в основном происходит в США, соответственно и гибнут то же североамериканцы, в фильме есть еще несколько позитивных моментов. Начнем с актерской работы. Помимо Брайана Крэнстона, любимого главного героя сериала «Breaking Bad», остальные актеры уже не настолько знамениты. Но, на удивление, играют они вполне достойно. Хотя данная особенность характерна для всех голливудских фильмов последнего времени, предназначенных для широкой аудитории. Видимо, актеров так муштруют многочисленными дублями, что они по-другому уже и не могут. Ну или их гипнотизируют перед съемками, не знаю.

Кадр из к/ф "Годзилла"

Кадр из к/ф "Годзилла"

Отсутствие излишней сентиментальности, взыванию к чувствам жалости зрителя, тоже несомненно, большой плюс для фильма. Ведь, некоторые вроде неплохие фильмы, даже не хочется смотреть, когда там пытаются апеллировать к состраданию. В «Годзилла» все по-другому, даже если на экране кто-то несправедливо гибнет, то такая жертва дана без каких-либо претензий на моральное здоровье смотрящего. И даже гибель близкого человека, весь трагизм которой переживает герой, вовсе не повод для того, чтобы защемило сердце и потекли слезы уже у зрителя. Еще один небольшой плюсик – в кадре очень мало времени отведено именно мочилову с мегамонстром. Акцент смещен в сторону восприятия событий главным героем, что несомненно положительно сказывается на оценке самого фильма зрителями старше 14-ти лет.

Ну, а дальше пошли, вполне определенные минусы. В 80-х и 90-х года была такая мода – пугать зрителя темнотой на экране. Если фильм ужастик, то все действие обязательно должно происходить в темноте. Абсолютно аналогично, но в 21-м веке, поступил режиссер «Годзилла», ведь большая часть самого напряженного действия в фильме происходит именно в темноте. Очень неудачный ход. Пойдем дальше – место действия перенесено в США. Ребята, ну доколе можно уничтожать жителей этой страны различными катастрофами. На моей памяти, что-то не припомню более массовой гибели других народов, всегда везет именно американцам. Но, и этого мало. Некоторые роли в фильме сделаны настолько топорно, что диву даешься. Причем, это не сыграно плохо, а именно такая роль. Например, японский профессор. Роль, в которой актер весь фильм ходит с вытаращенными глазами и раскрытым от удивления ртом. Он его прикрыл только один разочек и то не на долго. И еще один минусик в копилку – фильм затянут. Общая длительность почти два часа, а первые сорок пять минут – натуральная тягомотина, при помощи которой зрителя пытаются ввести в курс дела. Но, разве нельзя было это сделать как-то более изящно? Тратить драгоценные минуты на объяснение всего и вся? Ну, уж увольте – интересного мало. Во время просмотра именно вводной части, так и хотелось нажать на кнопку перемотки, но только железная сила воли препятствовала этому малодушному желанию.

Но, в целом фильм понравился. Он очень динамичный, хорошо поставленный и местами даже интересный. Конечно, если посмотреть все фильмы про Годзиллу, то он покажется весьма и весьма банальным, не интересным, однако, для первого ознакомления очень даже вполне. Именно поэтому, «Годзилла» можно рекомендовать к просмотру почти всем категориям зрителей, от школьников и до пенсионеров.

Общая информация о фильме
Название: Годзилла
Дата выпуска: 2014
Режиссер: Гарет Эдвардс
Автор сценария: Макс Боренштейн и Дэйв Каллахэм
Актеры: Аарон-Тейлор Джонсон, Брайан Крэнстон, Элизабет Олсен
Рекомендация к просмотру: немного затянутый, но достаточно интересный фильм про японского мегамонстра творящего беспредел на территории США.


Чужие

2008

Если честно, то я пока все еще открываю для себе кинорежиссера Юрия Грымова. Недавно завершил просмотр художественного кинофильм "Гадкие лебеди" по Стургацким, и "Чужие" второй фильм отечественного мэтра. Да-да, именно мэтра, поскольку после кинофильма "Чужие" не остается ни грамма сомнения, что Юрий настоящий состоявшийся кинорежиссер, который может и хочет снимать прекрасные фильмы. Фильмы которые далеко не для каждого зрителя, совсем не блокбастеры, и в которых не спасают мир от нашествия инопланетных захватчиков, но которые дают своему зрителю то наслаждение, которое получаешь только от лучших продуктов нашего времени.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Забегая вперед хочу сказать, что фильм мне очень понравился. Наверное это лучший отечественный фильм просмотренный за последнее время, начиная с "Горько!". Фильм удивительно красивый, каждый его кадр, каждая сцена - настоящие визуальные новеллы. Как можно умудриться снять фильм так красиво, в общем-то скучных, пустынных, декорациях, для меня лично большой вопрос. Но, на то он и мастер, что бы у него были свои секреты и что бы он знал когда и как их применять.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Кроме визуальной красоты, в фильме есть еще, что смотреть и над чем думать (а далее, я немного подниму завесу над сценарием, поэтому читать надо с осторожностью). В "Чужие" задето сразу несколько весьма серьезных проблем, проблем у которых нет решения как такового. И которые тем не менее возникают постоянно, постоянно же вызывая боль, унижение, моральные и физические страдания.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Группа медиков-добровольцев из США отправляется в зону конфликта где-то на Ближнем Востоке. Их цель помощь детям местных аборигенов погрязших в локальном вооруженном конфликте. Они едут, что бы делать детям прививки, что бы те, несмотря на ужасные, с точки зрения западного человека, условия существования, не умирали от грязной воды и поглощения пищи руками. У них есть грант от фармацевтических компаний на испытание новой вакцины в полевых условиях, у них есть огромная зарплата за повышенный риск пребывания в дикой стране с диким нравами. Собственно это и есть стержень сюжета - группа американских медиков едет в дикую страну, что бы делать там прививки.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

И тут сразу же возникает очень яркий пример культурных различий и противопречий. Начнем с того, что какая мать или отец, отдаст своего ребенка для проведения опытов? Раньше никому из них не делали прививок, все жили хорошо, а сейчас приезжают чужеземцы с улыбками, и не только искалывают самое дорогое, что есть на свете, неизвестными препаратами, но и активно насаждают свою культуру. Чужую культуру. Которую взрослые ни под каким соусом не принимают, но которую можно внедрить в головы детей, и тем самым лишив туземное традиционное общество естественно подпитки "кадрами".

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Ну, ладно, вопрос с тестированием лекарств и несогласием местного населения подвергаться оному, еще можно решить. Банальная коррупция старейшин и вопрос решен. А вот, что делать с чуждой культурой? Ведь даже маленькие дети отторгают ее, как только могут. Еще со средневековья, миссионеры старались прирастить земли своих королевств новыми территориями, обращая в свою веру язычников. И ведь приращали, и у них получалось. Разумеется способ не очень быстрый, но вполне действенный. Так и тут, сладкие конфеты, улыбки счастливых людей, негры и гомосексуалисты. Все прелести в одном флаконе. Тема очень сложная, глубокая и в фильме обзначена очень тонко, но и очень метко.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Кроме культурной проблемы, культурной экспансии, затронута тема одиночества. Одиночество, пожалуй самое страшное, что может получить человек в качестве наказания. Ведь и заключенных наказывают, лишая контактов с другими, сажают в карцер, в одиночную камеру. Но, в современном обществе с западными культурными ценностями, одиночество далеко не редкий гость. Жить с ним невозможно, природе человека хочется общаться и тогда в ход идут заменители общения, алкоголь, общественная работа и тому подобные суррогаты. Вот и одна участница команды "врачей" сходит с ума в одиночестве. Она готова на все, лишь бы вырваться из своих оков. И иногда это страстное желание выходит наружу в виде определенных перверсий. Смотрите и увидите.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Разумеется, не обойдена вниманием и вечная тема взаимоотношений мужчин и женщин. Тема старая, как род человеческий и тем интересна. В фильме, руководитель экспедиции женат на вполне привлекательной (еще бы, рыжая, кудрявая бестия) женщине, все у них хорошо, но он не может завести своих детей. Ведь драма же, настоящая драма, в рамках которой, постепенно может успешно съезжать крыша, биологическая-то программа не выполняется. Впрочем, доброжелатели подсказывают выход и возникает настоящий даже не любовный, а сексуальный треугольник. И все за ради продолжения рода. Западная женщина, с недееспособным западным мужем, старается забеременеть с местным, диким, но дееспособным аборигеном. Казалось бы банальная ситуация, встречается на каждом шагу, но в фильме все намного глубже.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Местный герой любовник, воспитанный в духе традиционного религиозного общества, соблазнившись на прелести тощей американки (и несколько раз), чувствуют свою вину, ощущает грех на душе. И его искуплением может быть только смерть, и не просто смерть, а смерть от руки оскорбленного до глубины души мужа. Но, последний, рожденный и воспитанный в тоталитарном, демократическом обществе, не может дать адекватный ответ. В его мозг вложили кучу программ, которые в полном соответствии с этолологическими принципами не дают ему совершить праведное возмездие. Вместо этого у него идет вымещение агрессии не на равного по силе субъекта, а на свою жену, а затем и пленного русского. Поведение очень показательное и очень жизненное. Топить свою агрессию либо в алкоголе, либо вымещать ее на заведомо более низкоранговом существе.

Кадр из к/ф "Чужие"

Кадр из к/ф "Чужие"

Кстати о русских. Фильм снят в России и по идее должен отражать русский взгляд на мироустройство. И он отражает, хотя с первого взгляда так и не кажется. Начнем с того, что в локальном вооруженном конфликте участвуют три стороны, Россия, США и местное бандитское население. В чем конфликт между США и местными, не до конца понятно, но российский военный контингент, выполняет сугубо мирные задачи. Спасает местное население и их гостей от неизвестно кем расставляемых минных полей. Спасает самоотверженно, не щадя живота своего. И что характерно, все боятся русских. И американцы и местные. Стоит только появиться на горизонте русскому джипу-козлику, как все разбегаются по углам и щелям, и прячутся по подвалам. Поведение и отношение очень характерное, а красок добавляют пленные русское военные. Как так тонко и одновременно остро можно было повернуть сюжет? Сценаристы - настоящие мастера своего дела.

Мало проблем и сюжетных ходов? А их еще осталось. Самое тонко завуалированное от зрителя, но скорее самое мотивирующее для людей западных цивилизаций. Алчность испокон веков двигала людьми. Жажда денег может сделать с человеком многое. Лепить несусветную чушь, рисковать своей жизнью и жизнью своих товарищей, идти на подлость, подлог и обман. Все это есть там, в фильме. Но, хорошо, что в реальной жизни, не все люди такие алчные, есть и такие, для которых деньги это всего лишь ресурс, ради которого не стоит убиваться, и на который стоит смотреть проще.

Помимо того, что фильм необычайно красивый и красочный, есть в нем немало и других замечательных сторон. О сценарии говорить неуместно вообще, он великолепен, продуман и необычен. А вот об актерской игре стоит упомянуть отдельно. Во-первых, удачно подобранные типажи. Американцы выглядят американцами, а русские русскими. Все сходится и вполне натурально. Во-вторых, сама игра актеров заслуживает уважения. Игре веришь на все сто. Все актеры без исключения играют исключительно роскошно. Смотришь и радует глаз, как передаются настроения, переживания и эмоции.

Фильм однозначно стоит рекомендовать для просмотра, но только для взрослой аудитории (взрослой мозгами, а не по паспорту). Ребенку или подростку "Чужие" покажется слишком простым и безыдейным, в него надо всматриваться, понимать, что происходит и сопереживать события происходящие по ту сторону экрана. И тогда получаешь наслаждение от просмотра.

Общая информация о фильме
Название: Чужие
Дата выпуска: 2008
Режиссер: Юрий Грымов
Автор сценария: Юрий Грымов и еще два имени
Актеры: Виктор Бычков, Скарлетт Макалистер, Алексей Полуян
Рекомендация к просмотру: сказочно восхитительный фильм с глубоким послевкусием и праздником мозговых рецепторов во время просмотра. Помимо того, что сам фильм необычайно красив, а актерская игра выдающаяся, он заставляет думать и поднимает на поверхность сразу ворох проблем современности.